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2020年8月26日第30、31期4版 责编：孙 超 邮箱：sfbs12@163.com “墨海弄潮”与“中原书风” ■郑荣明 20世纪80年代，“墨海弄潮”展的成功举办，无疑是当代书法复兴、发展史上的重大事件。首届“河南省中青年书法家15人墨海弄潮展”于1986年9月在中国美术馆精彩亮相，以群体形式推出中青年书家，在全国尚属首次。这15位书家是张海、王澄、李刚田、冯志福、李进学、张鹤岭、王宝贵、周俊杰、刘顺、王朝宾、陈国祯、王胜泉、尚仁义、索宏源、王海。此后，展览相继应邀到杭州、乌鲁木齐、苏州等地展出，在书法界引起巨大反响。此展与先后举办的中原书法大赛、国际书法展、国际临书大展一起，奠定了河南书法在中国书法界的领军地位，“中原书风”的形象，也由此横空出世，而且，这种地域概念的书风，几乎成为当年书坛的主流书风，让书坛各方人士迷恋、仿效。 河南省书法家协会成立 而今看来，首届“墨海弄潮”展，对当代书法的发展影响十分深远，可以说，当代书法复兴之后的进程，因“墨海弄潮”而大幅度地改写，强大的“河南效应”几乎主导书坛二十多年，当代书坛现今格局的形成，与“墨海弄潮”息息相关！我们最起码可以列出以下的“史实”加以印证： 首先，“墨海弄潮”引领着以大幅作品为主体的“展厅效应”，“展览时代”正式开启。首届“墨海弄潮”展在书法界形成巨大反响甚至震撼的最大因由，当然是大幅甚至巨幅创作进入展厅，再加上河南书家集体有意识地对雄强、大气面貌（或“风格”）的特别强调。这样的“行为”，对当时书法状态的改变十分明显，一是将小尺幅的“书写”改变为大尺幅的“创作”，适应当代高大展厅与强化“视觉冲击”成为展览的主调；二是将“创作”和“风格”概念极度释放，充分表现书法的“艺术性”“审美性”层面，为改变人们的“书写”观念提供了十分有价值的示范和引领。当时，张海、王澄、王宝贵、周俊杰、李刚田、刘顺等人的取法方向、书写面貌、创作方式风靡一时，影响许多中青年书家，无形中催生了书坛新的“风气”。大幅、视觉、风格，正是“展览时代”的几个关键词，而开始“启用”者，无疑是首届“墨海弄潮”展。 陈天然、张海为农民义务写春联 其二，首届“墨海弄潮”展，在书法界首次“刻意”地展示书法的群体形象，并借中国美术馆这个中国艺术展览的最高殿堂“高调”地打出“中原书风”的旗号，可谓“惊世骇俗”，这种明显的“策划”意识和行为，也标志着中国书坛“策划时代”的到来，同样意义非凡；而更大的效应是，“中原书风”的概念，极大地刺激着其他地域书法人的神经，相应地，各种地域书风的提出、梳理和打造纷纭而出，诸如江浙书风、齐鲁书风、辽沈书风、巴蜀书风等，形成你追我赶之势，极大地促进了书坛的活跃，激活了书法家的创作热情，而后形成了20世纪80年代中期至整个90年代，书法艺术“百花齐放、百家争鸣”的“激情燃烧的岁月”，至今回味，仍然令人激动！ 1984年，中原书法大赛在郑州举行 其三，首届“墨海弄潮”后，河南俨然成为中国书法的“中心”，河南书法名家成为令书法界追捧的“明星”，由此而形成的“蝴蝶效应”，一是以首届“墨海弄潮”展15位书家为导师主体的“河南书法函授院”呈“井喷”发展之势，据说曾经出现数千名学员同时在册学习的盛景，在当年堪称奇迹；二是，河南编辑出版的《书法家》《书法博览》《青少年书法》等书刊，亦成为热门，甚至是相当多书法爱好者的必读。也就是说，教育培训、学术导向、舆论宣传，这关乎人才生成和平台形成的三大关键，几乎都“聚集”到河南了。如果由此而深究，目前成为书法界脊梁的六零年代书家，恐怕很多都接受过“河南书法”的熏陶、滋润和直接培养，那么，“细思极恐”，当代书法几十年，岂不是“豫家军”的天下？笔者当年也是河南书法函授院的学员，对如饥似渴地捧读《书法家》《书法博览》的虔诚记忆犹新，所以，自然对“中原书风”充满感情。 1985年，国际书法交流展在郑州开幕 其四，首届“墨海弄潮”展中的几位杰出者，最后成长为当代书坛的代表人物，甚至成为书法界中枢和执书坛牛耳者，最大化地发挥了“中原书风”的影响效应和核心价值，也回证了“墨海弄潮”的“不世之功”。在创作上，张海的汉简和由此化出的行草、周俊杰的“褒斜体”隶书和草书、李刚田的篆刻和魏碑、王澄的碑体行书、王宝贵的隶书、刘顺的甲骨文，皆堪称一个时代的形象代表；在学术上，他们也各有建树，张海的“代表作”论述，周俊杰的“新古典主义”，则属当代书法重要的理论成果；在个人“名位”上，周俊杰曾任中国书协学术委员会副主任多年，为中国书坛的学术引领者之一，堪称书法界“俊杰”；李刚田曾执编《中国书法》、任中国书协篆刻委员会副主任多年，现为西泠印社副社长，乃篆刻领域“领袖”之一；而张海更勿需多言，曾经的中国书协主席。他们策划、制造“中原书风”，“中原书风”最后也造就了他们，而他们的成长和成就，又有形无形地影响了当代书法的发展，所以，强势的“中原书风”，自然会成为当代书法“地域书风”的最耀眼存在。 1987年，书法新十年学术辩论会在郑州召开 关于“中原书风”，在此也有必要进行一些梳理和评述。 “中原书风”的生成，与河南书法界“发现王铎”有直接的关联。 我们都知道，王铎对于日本现代书法影响巨大，“后王胜前王”“明清调”的概念，就是日本书法界提出的，日本书法界还成立了“王铎显彰会”，专门研究王铎书法，村上三岛是日本学王铎的代表人物。“1982年秋天，作为中日恢复邦交10周年的系列活动之一，在郑州和大阪两地分别举办了王铎书法展。两年后，又在郑州、洛阳和开封三地举办了村上三岛学习王铎的书法展。两次书展成为中日两国文化界友好交往的佳话。村上三岛在展出后还把他的43幅作品捐赠给河南博物院”（王幅明《五百年来无此君》）。 1987年，现代国际临书大展在开封举行 在中日恢复邦交10周年的政治氛围下，借助和日本的交流，河南书法界可谓很及时和郑重地通过“外力”把本土的大师“发现”出来，滋润自身并呈现给中国书法界。在20世纪80—90年代，河南书法界对传承、弘扬、研究王铎书法的高度重视，以致引发全国性的“王铎热”，这在当代书法复兴的历程中，无疑是一个相当重大的“事件”。笔者曾亲历“王铎书法国际研讨会”和“王铎书画研究院”的成立，那种盛大和虔敬，至今仍难以忘怀！ 王铎书法的“出现”，对河南书家的精神冲击和笔墨影响无疑是巨大的；而河南书家对王铎的“借用”“活用”，对书法界的精神冲击和笔墨影响也无疑是巨大的。王铎“雄强飞扬”的精神“张力”和大幅书写、墨色淋漓、连绵跌宕的笔墨“张力”，实际上成为了“中原书风”的“原点”的“激发点”，这在首届乃至二届、三届“墨海弄潮”展中，都十分显著。笔者曾经在《王铎与“中原书风”》一文中，将“墨海弄潮”书家分为三类，即“在原有书法风貌的基础上，借王铎强化雄强气质的书家，以张海、王澄为代表”“直接取法王铎，全盘继承王铎的风格，学习王铎的艺术语言，借王铎成为书坛的弄潮儿，并企图从中脱出个人面目的书家，如冯志福、李逸野、宋华平、胡秋萍等”“与王铎无直接渊源，但又间接地接受了王铎影响的书家，以王宝贵、李刚田、周俊杰等人为代表”，至今看来也并无不当。这样的以王铎为中心、为出发点、为借鉴点的“集团式作战”，最终不仅塑造出“中原书风”，而且改变了当代书法展览的“走向”和“风格”，所以，我们可以说，当代书法“展览时代”的来临，有“王铎”的一大功劳。 墨海弄潮集——河南省中青年书法家15人作品选 最后，或许我们都应对当年河南书法界的“操守”和“领军人物”表达一种特别的敬意：在当年“书品即人品”观念尚是书法评判主流语境的时代，他们借势、借力地“发现”、推出王铎，其中的胆识、魄力之大可想而知！他们能够“向潮头立”，树立一种“新”的创作、展览模式和格局，其中的魄力、眼光之阔可想而知！他们敢于打出“中原书风”的旗号，在振兴地域书法的同时导引中国书坛的繁荣，其眼光、气度之高可想而知！在这里，我们很容易想起一句话：时势造英雄——当然，英雄往往也可造时势，此中之奥，可细味也！ |
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