世界上的著名画作为数不少,但要论哪幅画名气最大,那无疑就是达芬奇的名作《蒙娜丽莎》。《蒙娜丽莎》创作于十六世纪初,画作主要表现了一位女性的恬静优雅形象。不过正所谓“外行看热闹,内行看门道”,对绝大部分人来说,虽然能看出《蒙娜丽莎》画得好,但却不知道好在哪里。那么《蒙娜丽莎》究竟凭什么能成为世界第一名画呢? 从专业的角度来解读,《蒙娜丽莎》的绘画技法达到了登峰造极的地步。达芬奇在画作中成功地运用了“渐隐”技法,让画作中的细节部分都完美融合到一起,从而塑造了含蓄的艺术效果。此外,达芬奇还用“晕涂”技法,使整幅画融合了共40层超薄油彩,每层厚度仅2微米。不同层次和颜色的油彩相互叠加,又营造出蒙娜丽莎嘴角模糊和阴影的效果,令人第一眼看到就能感觉“蒙娜丽莎”在微笑,但细看又发觉“蒙娜丽莎”并没有微笑。 此外,对于《蒙娜丽莎》的研究也有一些非常夸张的解读,比如有研究人员得出结论认为“蒙娜丽莎”的微笑中含有83%的高兴、9%的厌恶、6%的恐惧、2%的愤怒。虽然这给出的数据有零有整,但夜读史书认为纯粹是在扯淡,一个人微笑所包含的情感,怎么可能用具体数字来定量呢? 好了,关于《蒙娜丽莎》这幅画的解读就先粗浅的说到这里。下面我们来说说它为什么能成为世界第一名画。 《蒙娜丽莎》画得很好是毋庸置疑的,但世界上画得好的作品又不少,凭什么《蒙娜丽莎》排第一呢?其实这还多亏了一场盗窃事件。 《蒙娜丽莎》是达芬奇最喜爱的作品,一直被他留在自己身边。达芬奇死后,他的弟子以一万二千里弗(法国金币名)的价格将《蒙娜丽莎》卖给了法国国王弗朗西斯一世,此后《蒙娜丽莎》便被收藏于卢浮宫中。不过,此时的《蒙娜丽莎》跟卢浮宫中许多优秀画作的地位都差不多。 1911年8月19日,一个叫温琴佐·佩鲁贾的意大利人以游客身份进卢浮宫参观,并藏身于一间无人问津的小展室中。温琴佐·佩鲁贾原本是卢浮宫的油漆匠,因此他对里面的情况非常熟悉。待到夜深人静时,温琴佐·佩鲁贾走出小展室偷走了《蒙娜丽莎》。至于他为什么会选这幅画,用他自己的话来说是受爱国情绪感召,要将《蒙娜丽莎》带回祖国。但事实上,真正的理由是《蒙娜丽莎》作品尺寸小(长77cm、宽53cm),容易拿走和藏匿。 1911年8月22日,一位叫路易·贝何德的巴黎艺术家进卢浮宫参观的时候发现挂《蒙娜丽莎》的地方,只剩下四根铁钉,画作已不翼而飞。他立即将这一情况反映给卢浮宫的工作人员,直到这时,大家才发现《蒙娜丽莎》被盗了。由此也可以看出,当时的《蒙娜丽莎》只是卢浮宫众多宝贝中的一件,没什么特殊之处,所以被偷走好多天才发现。 二十世纪初正是报纸行业从“小众”到“大众”的飞跃期,因此《蒙娜丽莎》被盗的消息经报纸刊登后很快便引起了公众的广泛关注。人们一边疯狂吐槽卢浮宫的安保工作不到位,另一边又迫切想一睹《蒙娜丽莎》的真容,甚至连卢浮宫原来悬挂《蒙娜丽莎》画作的那个空画架也吸引了许多人来参观。在媒体的大肆传播和公众的热烈讨论下,《蒙娜丽莎》迅速走红,成了一幅家喻户晓的名画。 两年后,温琴佐·佩鲁贾在意大利被捕,意大利政府将《蒙娜丽莎》送还给卢浮宫,短短两天时间内,慕名前来观看《蒙娜丽莎》的人就高达十万。 就这样,在经过一番偷盗风波后,《蒙娜丽莎》因祸得福,其展位从众多名画中间转移至独立展区,它的身份也从一幅普通名画转变成人们口耳相传中的惊世杰作。 如今,每年到卢浮宫鉴赏《蒙娜丽莎》的人数约有600万,《蒙娜丽莎》的知名度远超过其他任何画作,它也因此成为了当之无愧的世界第一名画。 |
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