|
“慢”是为了更好地“快” “磨刀不误砍柴工”，慢是为了更好地快，不要“起个大早赶个晚集”。 这时候就要尽力平复情绪，深呼吸，每个音分解拉长了练，慢下来，把嗓子的疲劳状态歇好。然后才是跳音，即使加快速度，也是慢加速，保持在一个音上，训练自己“嘴皮子”功夫和稳定的呼吸状态，保持着一种喉咙开的状态。 坚持慢练，会感受到一种身体的舒展感，而演唱正需要这种舒展感。同时，“慢”不仅包括练习的速度，还包括不可跳跃的各个练习阶段，比如，单音、长音、音阶、顿音、跳音，花腔如何练，歌剧选段如何唱，这是一个循序渐进的过程。 成型歌者也要“慢练” 不仅初学者要慢练，成型的歌者为保持嗓音机能，保持歌唱青春也需要慢练。因为人到了一定年龄之后，气息会弱，歌唱机能的韧性会下降，即使是优秀的歌唱家也无法规避这个自然规律，但可以利用慢练的方法，减缓声音机能退化的速度，保护嗓子。 “慢练”对于保持嗓子的音色和韧性非常有帮助。就像弹钢琴一开始要活动手指，唱歌也是如此，这与运动需要热身是一个道理。 “慢练”不是一直停留在慢上，而是从慢开始，由慢到快，但一定不能逾越“慢”这个过程。 在“慢”中发现问题所在 不仅初学者要慢练，成型的歌者为保持嗓音机能，保持歌唱青春也需要慢练。因为人到了一定年龄之后，气息会弱，歌唱机能的韧性会下降，即使是优秀的歌唱家也无法规避这个自然规律，但可以利用慢练的方法，减缓声音机能退化的速度，保护嗓子。 “慢练”对于保持嗓子的音色和韧性非常有帮助。就像弹钢琴一开始要活动手指，唱歌也是如此，这与运动需要热身是一个道理。 期待你的 分享 点赞 在看 |
|
|
