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刘询－竺小招 霍成君－袁小云
◆ ◆ ◆ 应霍光之邀，刘询来到大司马府。 实际上他心里非常清楚，这将会发生什么。 君王被邀到臣子府上，最大机率可能发生的是什么？ 最著名一例参考汉武帝和卫子夫的故事。 但是刘询有没有想到，霍家出现的，居然是霍家的明珠霍成君，而不是其他身份的美女？ 可是无论如何，霍成君身份如此敏感，她既然出现，那么霍家或者说霍光的意思，也就随之非常明显了。 因此这一场的场次名叫做“炼情”。 霍成君美貌聪明、伶俐活泼，她的可爱是真实的，同时霍成君背后所代表的意义，都形成了对刘询真情所寄以及他胆魄的一场考验。 因为明白，所以对于霍成君的出现，他心里是不喜欢的——尽管一定会出现个女子，应该是早就做好了准备的，并不惊讶。 所以对于霍成君的出现，对于她的殷勤，刘询不打算过多敷衍，伊就这样，似听非听。一动不动，是我竺家的拿手好戏^_^ 可成君很会说话且惊人的善察 人意。江山社稷什么的还在其次，居然一眼就看出来，他有心事，“有什么烦恼且抛开”。 他不听也是听进去了。于是刘询忍不住月下看美人。 没有人会不喜欢看美人，所以刘询很喜欢她。 但也仅仅是喜欢而已，马上克制。 他觉得不能让带着任务来的成君想太多，因此抢先提出认御妹。 成君略意外。她当然知道自己的目标是什么。 所以她迟疑了一下。 刘询紧着问了一句：你不愿意吗？ 成君眨眼：当然愿意啰。 一转眼，就把老娘交给的任务抛到九霄云外去了。 她这个时候还小，无忧无虑，对于皇后和皇妹的区别，就算心里是明白的，也没当多么严重。言语投契，情投意合，反正有个皇帝哥哥也是很好的。 于是刘询大笑。 《汉宫怨》是南越八十年代早中期演出的剧目，88年艺术纪录片《春来江水绿如蓝》里面，也收录了这段刘询和霍成君的游园。 当时，刘询还没有笑。 最上面所放的这段视频，是95年折子戏专场里面的，其实在剧场是演完的，但是电视里只有这段，我听过实况录音，刘询认妹得逞以后就放声大笑。 2002年舞台剧，刘询也笑；直到2015年竺小招和袁小云再次合作，还笑。 也就是说，这个笑是后来加出来的。 刘询认了个妹妹，得到对方的欢喜和认可，不动声色间击退了霍家的如意算盘，所以他非常得意。 所以大笑。 不是对霍成君的欢喜而已。 ——但倒底是不是因为这个缘故，才安排的大笑，你要去问演员本人了^_^ 这场戏里刘询其实笑了好几次，其他几次都比较好猜的，就这一次，倒底是认了妹妹很开心，还是预定的老婆变妹妹很得意，是颇值玩味的。 浙百《汉宫怨》，和南越《汉宫怨》，最大的不同在我印象中，就是这一场。 茅威涛扮演的汉宣帝，愁云脉脉，心事一直没有完全丢开。 到了霍府后园，处理得要比南越繁琐一些。在大树下，铺开毡子，让刘询坐；其后霍成君参见帝王，两旁的侍女似乎一直没有散去，始终跟着他们逛园子。 我认为前者的处理，见仁见智，没有两个人对戏对人物的处理会是一模一样的，两者都算合理。浙百刘询在中秋之夜想念妻子愁绪沉沉，也不出意外；南越刘询更容易触景生情，但并不很让这种情绪妨碍与他人的交流，同时不乏一种少年皇帝青云初上的意气。 但游园始终一大群人跟着，除了舞台上显得过于繁琐以外，刘询和霍成君的对话、比喻，并不避人，就情理来说不太合适，更象作秀。所以舞台上就两个人感觉是更好一些。 此外，刘询夸成君美貌，他很喜欢，浙百的成君还有一段唱，表示又喜又羞，虽然说这样更容易帮助观众明白，成君其实是带着目标来的，但这么一细化，成君的功利性略强，到叫御妹的一迟疑，很容易让人想到她是在比较利弊得失。 让成君在这个时期完全处于天真烂漫，到后面与平君之别尝药学会承担责任，再到发现母亲阴谋思想剧烈斗争，再到最后帝后生离，成君这个人的层次性在整个戏中是很分明的，刘询和许平君都可能没有这个成长过程，但成君是有的。 所以，第一场就让成君只体现出天真无邪，小编个人的看法，认为这是相对更高明的处理。 浙百版也有优点，舞台布置我认为比南越好，同样一个舞台，有幽深月夜的意境。但是南越这是2002年补拍的舞台艺术片，本身是带一点点抢救性质，拍完就象封箱一样，以后再没演过。舞台布置很可能已非当初八十年代原貌，原来是什么样子？……不知道。 小编特喜欢1995年的这段视频。以前没有看到过，非常感谢百度越剧吧的一位朋友提供的这段高清视频。 虽然是95年录的，但电视台采取的应该不是单镜头拍摄，而2002年的舞台剧虽然拍得更晚，却似乎只是单镜头拍摄，镜头选取角度很单一，很多细节都没有拍出来。 霍成君开开心心的拉住刘询的手，他那个拉不出的表情^_^|||你知道刘询啥意思，就是很难用言语准确形容。 其他版本这个细节都没能拍到。 （此外，88年的这段录像，好象也还没有这个细节，所以88到95之间同一段戏真是有了很多的改变，应该是处理更加细腻丰富了。） 生旦对舞，大概是竺派独有的特色了。从《湖滨惜别》到……任何任何竺家的戏，都有这种特点。 这一场也是极为明显的。 随便采几个GIF。 还有一处小编特别喜欢的细节。 孤雁叫，两人闻声抬头，无论是方向感，还是眼睛里的感觉，都是让人感到目有所视。这是舞台虚拟化独有的真实感。 此外，《汉宫怨》这场戏是宽袖，现在越剧舞台上大概是没有了，是不是永远不会有了呢？ 不需言语，不必刻意，甩起来可真是气象万千，汉家风采。 我截出来的GIF因为必须小于2MB，根本没法好好展示，还是要看原视频，这宽袖的质感和垂感太好了，甩起来所需腕力不小，但是甩起来真的太自然太好看了，5555我好想看这戏的舞台实况啊。 老虎的水袖太强，老婆也太多……她的戏一生对二旦相对比较多，所以导致很多戏都是其中一位花旦干脆不用水袖，采取其他的方式。比如《秀才遇仙记》也是这样，狐仙干脆不要水袖了。不过就我所见，霍成君也就这一版不要水袖，其他版本里还是有的（PS：这段刘询其实穿了最后一场的衣服，可能是考虑到折子戏演出这样更热闹一些）。 即使不用水袖，也显得婀娜清丽，淘气活泼处亦极自然，同时也很大气，并不给人以小家碧玉的伶俐感。 这段录像，两个人都在最灿烂完美的年龄，无论是扮相、嗓音，乃至对于表演的感悟，都是炉火纯青的阶段。 两个演员都很可爱，包括她们圆润的双下巴～(￣▽￣～)(～￣▽￣)～ 太可爱了，太好看了。 又谁料得到黄金岁月会如此匆匆的结束呢？\(╯-╰)/
同时三版对比，也可以看到，因为这戏后期演出很少，演员的走台，相对位置，都因为当时不同的情境而有所改变，但是刘询被成君拉小手以后的那表情以及动作，一直没有变，可见她俩当时加出的这个小配合，是用过不少心思的，得意之笔啊 |
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