|
原标题：“只向精神淡处求” 在出世情结的作用下，郑板桥的画风逐渐向平淡冷逸的方向转变，他的学习对象就包括倪瓒和石涛这两位出世的高手。他在一首题画诗中写到向倪瓒学习画石头的心得：“欲学云林画石头，愧他笔墨太轻柔。而今老去心知意，只向精神淡处求。”虽然从表面上看，说的是学习画石头的笔法和墨法，实际是表述他在逐渐领悟倪瓒的思想境界。 倪瓒作画惜墨如金，喜欢用枯墨渴笔，总是把笔中的水分舔干再画。他画石头时，几乎不用湿笔渲染，石头的线条也不是一根一根的那么明晰，显得十分生涩，干燥又坚硬，因而看上去很干净。画面那种淡淡的感觉，确是他之前的画家没有表现过的，却让后人效仿。 郑板桥在刚向倪瓒学习时，并不能领悟画面为何画得这么淡，甚至觉得笔画过于轻柔了，缺少刚毅之气，其实那时他还没体会到寡淡的墨色所表现出来的冷逸、孤傲的气象。当他经历了诸多人生变故，心态发生改变，出世的感觉逐渐占了上风之后，从更高层次再去感受倪瓒之画，才明白了淡墨的高古之韵，才体会出其笔法中传递出的精神高度。 郑板桥在另一首题画诗中写了向石涛学画竹子的情况：“画竹曾经学石涛，近来老笔转萧萧。无多竹叶无多干，自有清风纸上飘。”石涛作为一个出世的画僧，绘画手法自然成为郑板桥临习的对象。在删繁就简当中，旷达洒脱之意也就学到手了。由于隐逸思想逐渐占据主导地位，郑板桥晚年的作品，简淡的风格凸显，这首诗就将其思想的转变与画法的统一写了出来。郑板桥六十岁之后的画作中，竹竿越来越瘦硬，石头的笔法更多的使用书法中的飞白，淡墨渴笔的情况增加了很多。 司空图在《二十四诗品》中将“冲淡”列在第二品：“素处以默，妙机其微。饮之太和，独鹤与飞……”冲和淡泊是一种独特的人生态度和诗性情怀。《庄子·刻意》说：“淡然无极而众美从之。”自然平淡历来是中国传统文化中所推崇的人格境界，做人做事要发乎于心、归于本真，顺应自然才是道之根本。冲和是一种内在的颐宁，身心的平和，是真性的呈现。 在命运的安排中，郑板桥渐渐找到了内心的冲和，而向倪瓒、石涛学习画法的过程中更是领悟到了平淡的妙处，在这样一种状态中，岂非刚刚好！ |
|
|
