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朱元璋登基时百废待兴，但洪武二年景德镇烧造官窑之事还是提上了议事日程，只不过当时之需仅限于祭祀用器。 随着时局稳定，宫廷需求增加，在洪武中后期，朝廷不断颁旨，命令景德镇烧造各类器皿。 明洪武青花穿莲夔龙纹高足杯-台北故宫 洪武一朝瓷器上出现的龙纹极具时代特点，形象颇为费解。 上海博物馆藏洪武青花春寿龙纹梅瓶，体态一如元之旧样，但头部变化很大，呈圆形猫脸，俗称猫脸龙。 此类龙形象还在洪武釉里红梅瓶出现过，其头部特点均为角软无鬣，圆脸猫睛，十分奇特。 洪武一朝31年，与后世永乐间隔不远，而洪武之龙与永宣之龙大相径庭， 尤其洪武龙前不见古人，后不见来者，似刻意而为，仅灵光一现。 明洪武 青花春寿龙纹梅 上海博物馆藏 凡文化现象必定有其原因，只是后人未必能够充分解释。 洪武猫脸龙的文化缘由，显然是一个动荡变革时代的产物。 历史上在改朝换代初期，多有尝试性的改革，需要传达新政权的信息，猫脸龙是否在传达某种信息也未可知。 洪武釉里红龙纹双环耳瓶 明朝瓷器上的龙纹最凶猛的就是紧随其后的永宣两朝。 洪武时期另有一类龙纹作品形象与之接近，从道理上讲时间也应与之接近。 这批洪武晚期的官窑瓷器，龙纹概念清晰，无论模印还是描绘，形象上与永宣纹样相差无几， 例如故宫博物院藏青花云龙盘，大英博物馆藏外酱釉里霁青印龙纹盘，这类瓷器以品质论为官窑无疑， 龙纹形象与猫脸龙明显有异，具备了中规中矩的龙之形象，从另一角度反衬了猫脸龙的诡异。 明洪武 青花云龙纹盘 故宫博物院藏 随后的永宣时期，龙纹作品大增，形象日趋完善。 最为典型的是青花大器上的表现。 故宫博物院藏永宣时期的青花云龙纹天球瓶，青花穿花龙纹扁圆瓶， 景德镇永乐地层出土的青花釉里红龙纹梅瓶，龙之形象生猛，通身粗壮，四肢强健；趾甲较之元龙缩短，形如匕首； 龙首饱满，张嘴龙上颚翻卷如象鼻，闭嘴龙嘴钝如猪，俗称猪嘴龙； 眼侧如比目，角齐如刀切，极少分叉； 鬣毛丰满呈球状，怒发冲天，排列整齐； 总之一派勃勃生机，反映出明初永宣时期的国力与国势。 明宣德 青花云龙纹天球瓶 故宫博物院藏 明永乐 青花釉里红龙纹梅瓶 景德镇珠山出土 宣德青花龙纹作品常见小件，碗、盘、洗一类，由于形式所限， 龙纹姿态不一，居器物正中心者最为生动有力， 如台北故宫藏宣德青花海水龙盘，龙腾空而起，身呈三弯，前肢反肘，龙首反顾，五爪呈风车状，是为永宣时期力度最大者。 明宣德 青花波涛龙纹盘 台北故宫博物院藏 永宣时期龙纹形象为历史最为厚重时期， 前期永乐龙纹不可避免地残留元代龙纹的痕迹， 比如三爪流行，不见五爪； 而后期宣德，继承了永乐的总体形象，只作了小处改进， 比如五爪呈风车状。 经统计，带宣德年款的龙纹作品基本以五爪为主，罕见三爪， 由此可见瓷器纹样的演进过程。 明宣德龙纹碗局部 进入明中期，瓷器上的龙纹逐渐发生改变， 以成化弘治作品为例，龙纹由永宣之凶猛向成弘之俊美转化。 故宫博物院藏成化斗彩龙纹天字盖罐，龙奔波于海水之上，尽管身上也三弯，也翻肘向上，配上一副眼镜眼，总给人水中玩耍之相，不思进取。
明成化 斗彩海水龙纹盖罐和盖顶 故宫博物院藏 另一件弘治青花荷塘游龙碗，龙依然动态十足， 但与永宣龙纹一比较，就知龙之心态，身在心不在， 虽荷塘游鱼纹宣德朝常见，但鱼龙有别，弘治龙替鱼游于荷塘，呈现出一派祥和景象。
明弘治 青花荷塘游龙纹碗 故宫博物院藏
明正德 青花应龙纹出戟 故宫博物院藏 正德皇帝为明代最不循规蹈矩的君王，我行我素，天马行空，自封“威武大将军”。 应龙形象在正德一朝大量出现绝非偶然， 让龙生出翅膀不在于让龙飞，而在于让臣民看见龙 能够飞，进而体现皇帝的意图。 明朝皇帝血脉至嘉靖帝拐了个小弯，前十帝都一脉相承， 因正德无后，其堂弟被从湖北武当山请出，匆匆坐上宝座。 嘉靖很长时间不适应这突变的生活，仍迷恋在童年的道教浸淫中，这对嘉靖一朝的瓷器影响至深。
明嘉靖 龙纹 |
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