雍正对中国园林的贡献（一）

雍正在位十三年（1723-1736），对于那些有关朝政的事，在此不论及。本文侧重论述这位皇帝文化艺术领域的成就，尤其是他对中国古典园林的独创见解和做出的杰出贡献。

胤禛四十岁以后才承继皇位，从幼年到中青年这段宝贵的岁月，他潜心学习，充实自己，为日后大展宏图奠定了坚实的基础。 

胤禛自幼勤奋好学，涉猎百科，他除了精通儒家经典，对佛、道都有深入的研究，对星象、占卜、堪舆等杂学也钻研过。尤其偏爱文化艺术，在书法、陶瓷、园林等方面都有较高的成就。 

胤禛深受康熙影响，四十余年的皇子生活，潜心于读书、研经、作诗、习字。他曾泛临历代法帖，摹学二王、颜真卿、蔡襄、苏轼、米芾、赵孟頫、董其昌诸家之作，他善于模仿和体会，又能融会贯通，得到父皇康熙的嘉奖。 

雍正对陶瓷艺术特别爱好。明清青花瓷在元青花的基础上有所发展，康、雍、乾三朝比明代又前进一步。其中以雍正时期瓷器最佳。这与雍正亲自参与和钻研分不开。他不仅依靠唐英驻守景德镇瓷厂与众窑工一起钻研烧制瓷器，还在北京专门设置再加工的瓷窑，亲临指导，事无巨细，都要过问。

雍正时期的陶瓷能出类拔萃，归因于雍正能将中国固有文化艺术融合到陶瓷领域。在瓷件上赋诗一首，加强其文化氛围，更能提高瓷件的意趣。瓷件上题诗源于康熙，但雍正制作瓷件极为严格，造型、瓷质、釉色、绘画等都出自名家。

在圆明园经营上，雍正为中国园林艺术作出不少成就。中国山水，中国园林，讲究的是诗情画意，是直观的美衍生而来的境界，是一种抽象的思维模式。敦煌的飞天是想象中的宇宙，张大千的泼墨山水是大千世界的名山大川，有滚滚东流的长江，也有直插云霄的天都，气壮山河，目不暇接。中国古典园林，有以抒情为主题的江南私家园林，是园林中的小家碧玉。有讲究气势的北方皇家园林，像北京的颐和园、北海和圆明园等。具象空间虽有大小之别，抽象空间不存在大小差别。所谓咫尺天地，可以放大到无限的天际。这种哲学概念源于几千年前，是春秋战国时期百家争鸣的结果。儒道释各家的哲理概念离不开人，是以“人”为中心，为各种人服务的哲理。

儒家是孔子创立的学派，儒家倡导齐家治国平天下，在混乱中建立理想的社会秩序。讲究天命观，天是宇宙，是一切力量的源泉，人必须顺乎天理，才能天人合一，走向和谐。

儒家的名言：仁者乐山，智者乐水。山象征高尚的人格，水象征学而不厌，陶冶自我的决心。对和谐社会的理想，得听命于天。这种天命观的思想，为历代统治者所利用。天子自命是受天之命来统治众生的。儒家理想：修身、齐家、治国、平天下，只能在当朝的天子治下才能实现。历代怀才不遇的儒生，大有人在。满腹经纶，无用武之地，只得退居山林，韵诗自娱，总算给后人留下不少名篇。

这些诗篇用比兴、寓意之笔去抒发自我的情怀。陶渊明隐居村野，写下千古绝唱“种菊东篱下，悠然见南山”。以超然物外的心态，求得无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。这是人生的最高境界，超脱一切苦闷与烦恼，步入理想世界——陶渊明所追求的“世外桃源”。雍正在圆明园内特意仿“桃花源记”的境界，规划“武陵春色”，用心良苦。

中国古典园林的最高境界是意境，是意想中的最美环境，这个最美环境不是静态的，是暗藏在自我思维动态的空间里。所谓触景生情，浮想联翩是也，中国古典园林之妙，妙在把自身置于咫尺空间之中，用思维去遨游、去品赏，才能领略其中的奥妙。中国园林常安排一些曲径通幽小空间，目的是让游人静下心来，用心境去品赏，去领会。

释的一般概念是佛教，为适应中国固有的传统文化，惠能（638—713）创立了禅宗，受到中国、东南亚、日本等地的欢迎，影响这些国度的哲学、绘画和造园艺术。我年轻时听梁思成先生讲课，常提到禅宗六祖惠能悟禅的事：“南宗六祖惠能，初寻师至韶州，闻五祖弘忍在黄海，他便充役火头僧。五祖欲求法嗣，令徒弟诸僧各出一偈”。上座神秀说到：“身是菩提树，心如明镜台，时时勤拂拭，莫使有尘埃”。彼时惠能在厨房碓米，听了这偈，说道“美则美矣，了则未了。”因自念一偈曰：“菩提本非树，明镜亦非台。本来无一物，何处染尘埃”，五祖听了惠能悟禅的偈便将衣钵传给他。惠能手捧衣钵，马上离开了韶州，奔赴南方，创立禅宗。禅宗宣扬佛即众生“直指人心，见性成佛”。心即是佛。置身于现实生活中，体验与自然环境的愉悦，便能达到禅宗的境界。梁先生讲这个故事是告诫学子们，要善于悟道。达到无物境界，美则美矣！ 

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