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在很多初学书法的朋友心目中，对学习书法存在着许许多多的误区，其中最大的一个误区就是在临摹古代经典法帖的时候，不求甚解。 以为临得像就够了，从来不去探究作品背后的笔法、结字之法和章法的意义，认为这些仅仅是作者自然书写而言，没必要去学习。
其实对于古代的书法高手而言，其在创作作品的时候，大多数时候都是有这种“安排”的思维存在的，这种“安排”在一种有意无意之间，是经过长期训练的结果，而当代人要想达到这种水平，也需要这样的分析训练，否则，也只能在书法的门外徘徊。 这也是很多人临摹过许多法帖，仍旧不能应用到创作当中的原因。 所以临摹一定要求“甚解”！
晋唐法帖当中墨迹作品较少，尤其是大字作品极少，所以学习大字作品需要从宋代人的法帖中找寻，而“宋四家”当中，尤其以米芾对于晋唐笔法的继承最为彻底，所以米芾的大字作品怎成为了后人学习大字书法的一个绝佳入门之径。 在米芾传世的大字作品当中，有著名的《多景楼诗册》、《研山铭》、《吴江舟中诗》、《虹县诗帖》等寥寥数件而已。 而其中尤其以他晚年的这件《虹县诗帖》最值得称道。
《虹县诗帖》所呈现出来的用笔和用墨的技法，以我们今天的眼光来看实在令人震撼不已，此作也足以震撼书坛，后世无人能出其右！ 晚年的米芾，书法已经炉火纯青，他也当上了自己梦寐以求的书画博士，甚至徽宗皇帝都曾为他磨过墨！ 一次他在游览虹县的美景时候，一边感叹风景这边独好，又慨叹韶光易逝，于是便提笔写下了这件著名的《虹县诗帖》。此作现藏于日本东京国立博物馆。
在《虹县诗帖》当中，可见米芾最为精深的大字功力，通篇用笔如同龙蛇飞动，在点画的应用上，将偃仰、向背、提按、急缓等变化也表现得淋漓尽致。 此作在字形的结构上，有着极为明显的跳荡之感，字字欲飞，这与米芾善于利用字形的欹侧之势有关，在用笔蓄力的地方往往下笔沉重，而在行书的时候急速向前，收笔更是短促有有力。 通篇在用墨上更是极为讲究，从起首“ 虹县旧题云 快霁一天清淑 ”处，墨色由润到干再到枯，并且枯笔一任无前，用笔锋“裹束”起来，使其点画更增绵里裹铁的苍茫之感。这种效果的呈现使得通篇作品富有生机和活力，从单一维度的视觉呈现，变成了具有三维审美的情趣变化。
从“里碧榆风 满船书画同明”这几字用了两笔蘸墨，又出现了两种不同的墨法层次与前文形成对于，增加了浓厚的视觉冲击。 |
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