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原文： 东坡杨花词和韵而似原唱，章质夫词原唱而似和韵。才之不可强也如是。 苏东坡的杨花词（后面是章质夫的）： 似花还似非花，（燕忙莺懒花残） 也无人惜从教坠。（正堤上柳花飘落） 抛家傍路，（轻飞乱舞） 思量却是，（点画青林） 无情有思。（全无才思） 萦损柔肠，（闲趁游丝） 困酣娇眼，（静临深院） 欲开还闭。（日长门闭） 梦随风万里，（傍珠帘散漫） 寻郎去处，（垂垂欲下） 又还被、（依前被） 莺呼起。（风扶起） 恨西园，（怪春衣） 落红难缀。（雪沾琼缀） 晓来雨过，（绣床渐满） 遗踪何在？（香球无数） 一池萍碎。（才圆却碎） 春色三分，（时见蜂儿） 二分尘土，（仰粘轻粉） 一分流水。（鱼吞池水） 细看来，（望章台路杳） 不是杨花，（金鞍游荡） 点点是离人泪。（有盈盈泪） 和词比和诗还难，原词已经是经典了，和词不仅要字字压原词韵脚，还要和原词一较高下甚至高于原词，弄不好就会被嘲笑“东施效颦”，这对和词的人能力要求特别高，苏东坡恰恰就是“能力高”的大牛人！ 苏东坡的词是王国维的最爱，也是很多人的最爱。而且这首词也符合王国维的“三层境界”论，所以王国维说东坡的甚至高于原词。但这两首词孰高孰下，一直有争论，东坡先生粉丝多，声音大，略占上风罢了。 章质夫的咏杨花，我在之前的文章中和王国维的和词比较过。 章词描写的杨花漫天乱舞，被珠帘挡住落下又吹起，滚满绣床，又被吹散，真的像那多情男子（海王？），想抓又抓不住，空惹美人垂泪。我觉得章词描写杨花已经是巅峰，没有人比他写的更好！即使是苏东坡的和词，在描写上也是要逊章词一头的！ 东坡先生如果也描写杨花之态，必然被比落了下风。但是东坡先生高就高在“遗貌取神”，简单描写杨花之“态”，而重点着墨于杨花之“神”！ 头两句，杨花虽然是花，但坠落时却“无人惜”。没有别的花瓣“零落成泥碾作尘”让人觉得青春逝去的伤感，所以黛玉葬花葬的肯定不是杨花！ “萦损柔肠”描写的是柳枝轻摆之态，“因酣娇眼”描写的是细长的柳叶之形。 “梦随”四句“花人合一”，巧妙的利用了杨花轻飘飘随风而起的特性，将妇人的思念寄托其中，想随风万里去看自己的丈夫，却被黄莺叫醒。不知道是不是引了唐朝金昌绪的《春怨》诗：“打起黄莺儿，莫教枝上啼。啼时惊妾梦，不得到辽西。”的典故。 “春色”在这里东坡先生应该全给了杨花，要不然也不会“春色三分，二分尘土，一分流水”。归尘土的，终会被深埋，不论是泥土还是内心。随流水的，终将远去不可留，不论是水中还是思念。 苏词由景及人，人花合一，从“共情”的角度上，比章词更能触动人的内心。 两词各有千秋，都是咏杨花的绝唱，分不出伯仲。王国维的和词，走的也是苏词的路子，所以只敢跟“原唱”章词比，却不敢比苏词吧！ |
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