他以画笔记录着大山深处火红的日子

张明弘是一位水墨艺术顽强的实践者，从事水墨画学习研究创作三十几个春秋，在传统与现代、东方与西方的艺术思潮中长大。

他曾经带着助理走访了547个边关古堡，临摹写生两千多幅水墨画稿，他的水墨艺术也是在这不停地行走中得以延伸和扩展，逐渐形成独具一格的艺术面貌。

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张明弘：1971年生于山东省济南章丘市。现任教于北京科技大学国际学院，副教授，首都师范大学现代水墨研究所会员，长城学会研究员，渤海大学山水研究所副所长，渤海大学艺术学院特聘教授，章丘国画院院长。

张明弘-寻根·长城 项目于2014年6月自明长城最东端的辽宁丹东虎山出发，行程已七万多公里，现于2018年8月22日抵达了甘肃嘉峪关市，结束了明长城北线的考察，完成了整个行程计划的三分之二。走进长城历史，考察长城现状，梳理长城文化，践行长城精神。团队途经辽宁、河北、天津、北京、山西、内蒙、陕西、宁夏、甘肃九个省市，沿着长城在外持续行走四年有余。访问了280余个古村落，收集图片和视频资料超过8000G，剪辑独立纪录片22个。

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绘画于画家张明弘而言，是个人情感的外化及本能灵性的流露，他在挥笔施墨间将个人内在情感及意蕴抒于纸上，画中情景及人物均是张明弘深思熟虑后的笔墨落成。比起显眼的视觉特征，更引人深思的是画面中所融括的关于人性和自然的冲突及演变，在特定的画境中，让人感知到画家对宇宙的追问及对生命的体悟。

对外在视觉符号的千锤百炼，归根结底也是为画者内在精神的表达所服务。张明弘对正在消逝的农耕文明感到惋惜，作为画家，他以画笔记录着大山深处火红的日子，他在画里讲故事、讲民俗，《火红的日子》系列画作如此诞生。

张明弘用画笔尽情描绘着大山之美、人情之淳、民风之朴。翻开《火红的日子》系列画卷，大山深处的老屋舍、老方言、老风俗等乡村百态扑面而来，场面鲜活而温暖，质朴而感人。

张明弘自觉担起文化传承之责任，将传统的、民俗的文化基因契入画中，这既是其《火红的日子》系列画作中最为显著的特征，也是其思想表达的视觉符号。我们从画中不仅捕获到了视觉美感，而且更能从中了解到过去的风俗人情，张明中笔下的画作不仅是单纯的艺术创作，更是记录乡村历史的重要文化载体。

张明弘认为绘画是“很纯粹的个人心化的情感和本能的不自觉的灵性的流露”，绘画题材技巧，只是艺术家情感的宣泄方式和方法而已，在这里风格不再是追求而是一种自觉的形式，看张明弘的画没有技巧的僵化和题材的限制，张明弘用自己独特感觉触摸着自然和社会，从而形成了其画风的多变和幽远。

张明弘的作品用最简单和最纯化的语言表现技巧，描述着人性和自然的冲突与演化，提示人在特定的环境中的某种特殊心境、幸福感、厌倦感和悲凉感张明弘不断的对自然和宇宙追问，感悟生命的意义。禅宗思想，老庄哲学及道家思想、深刻影响着他，不断深化他的心灵，作品变得异样的原始、单纯和净化，这样不可避免地要而对一种失去传统线条的缺憾，张明弘认为不勇敢地舍去就不会得到。

真诚的悲怆与勇敢的面对才能超越自己的误区，自己的沧桑与心灵的净化使艺术的生命走向涅盘。作为艺术有其统一性和个别性，而绘画的个别性正是在群体性的压力下成长起来的，张明弘对艺术的真诚和大方的气质，敢于取舍，大胆扬弃，不拘小节，使其艺术的表现更加自在、纯化，这在《涉岵?晚云》、《涉岵?报喜》等作品之中表现的尤为突出。

我们从他的一系列作品中，看出他不但长于直觉的感悟，也长于理性思维，一个人就是一个完整自足的世界，张明弘以没骨的表现形式，反映出他对传统绘画的继承和发扬，他有敏锐的直觉和丰富的情感，像一团气一样幻进梦境，所以他和他的绘画作品有着心灵的契合。