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身为油画家，应该怎么做，才能把一些莫须有的东西从绘画中剔除，但也有道理，如果再去添加别的有显得多余，这个画家究竟要明白什么呢？
可能就是要明白得失关系吧，绘画就是在表现美的同时也能做到画面物体简约，给人是很轻松的感觉，有的画家的作品就是即使没有背景，也能让人感觉到是一幅完美的画，而我们国家的一些画家就做得很好。 西方油画家当中也有，因为他们的画面是力求简约的，一旦构思完成，再加别的物体有时候是很困难的，需要重新构思，就浪费了大量的精力和时间。
当然画面中如果物像太多，是越难做到以协调统一主体与背景之间的关系，如果有一点不好就会损害整个画家，就会有画蛇添足的感觉。 这也就有了很多人说，一个聪明的画家，对艺术有基本常识的画家，就是要让画面简约些，也不会把太多的想法立意画在画面中，毕竟欲望是无穷尽的，想法更是多得无法表达，但是只要表达出最核心就可以。
因为画得太多是一件危险的事，搞不好会弄巧成拙，反而不美了，就比如当代日本油画家伊藤尚寻，他的一些作品就是简约的典范，从他画的一些有关“女性”题材的油画作品来看，整个画面背景简约，但不是简约的一片空白。 那么我们来看一下他究竟是怎么做到的呢，整体来看，他的油画背景是以花草树木之类的植物风景为主的，画家构图很妙，大多情况下是单一至于，偶尔也会出现两种，即便是两种植物，其色彩元素也很相近，两种不同的色彩之间的色差明度很弱。
你想啊不同种类的植物出现太多，所使用的不同颜色的色彩就太多，加入处理不好，就显得乱，而且也会花费大量时间和精力。 这样一来画家对构图的能力就不好把控，需要具备超强的构图能力、色彩敏感度才能完成，而伊藤尚寻的油画背景中，就是比较简约的，当然他也很聪明。
也体现出这位日本画家的高明之处，他用独特的手法促使画面背景“简约”而不简单，不像别的画家为了让背景简约，就直接给背景涂上一种色彩，让背景显得像一面墙壁一样，这其实很空洞。 我们看伊藤尚寻以的油画，背景虽然是山丘植物等风景，但是清新的色调让人看了心情爽朗，多了趣味性，这样的画就算没有主体人物，也可以构成一幅完整的风景油画。
但是他的油画反而主体是体态丰盈的女人，从面相看，每一幅画作中的女人的年龄不大，20至25岁左右，这是青春少女的朝气和清纯之美。 虽然年龄不大，但是该有的成熟女人的风韵还是有的，女人肌肤的色调较为暖艳，加上体态丰盈，就有成熟女人的风韵。
如果再细看，女人肌肤上的色彩笔触的痕迹力度不大，很细腻，在光影效果下主体人物的空间立体感很强，女人的脸上有充足的光影，富有动态美，这让人物场景更加的有真实美感。 |
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