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长城诗社以独特的风格魅力活跃于网络文坛，有多少头顶边关月，心系长城安的老兵把吴钩看了，在这里凭栏抒怀；有多少人把梦回吹角连营，会挽雕弓如满月，西北望，射天狼的豪情壮志，在这里书成锦章；有多少人把家国天下的情怀，在这里幻化成文字慷慨激扬。长城微刊今天就带你去领略这些优秀诗人的风采。 作者简介：周紫薇，辽宁阜新人，中共党员。辽宁省诗词学会副秘书长；辽宁省诗词专家委员会专家；辽宁省作协会员；阜新市委市政府直属清风诗社顾问；辽宁省散文学会阜新创作中心副会长；文化部西北书画院特约古典诗词主讲；甘肃省书协“名家讲堂”主讲之一。著有格律诗词集《兰花雨》。 墨点清池梅骨韵 笔挥九域御河清 张新华先生七律——读张耀坤先生《御河情》赏析 周紫薇（辽宁） 附张新华先生原作： 读张耀坤先生《御河情》 为拜张翁戚邑行，欣闻佳作动文旌。 千行墨迹涵心雨，万点梅魂落雪声。 厚德胸怀家国梦，宽仁泽惠帝丘城。 笔耕莫道桑榆老，犹待高歌唱晚晴。 一一一一 张耀坤，河南南乐人。濮阳市人事局局长退休。 戚邑、帝丘，均是濮阳古称。 中华诗词学会创始人钱昌照先生说：“我们中华民族是具有悠久历史和灿烂文化的伟大民族，格律诗就是灿烂文化中的一块瑰宝。” 自第一部诗歌总集《诗经》诞生以后，这种文体便不断发展，并显现出蓬勃的生命力。《宋元戏曲史·序》中说：“凡一代有一代之文学。楚之骚、汉之赋、六代之骈语、唐之诗、宋之词、元之曲，皆所谓一代之文学，而后世莫能继焉者也。”到了唐宋，诗歌已成为人们生活的一部分，达到了创作的鼎盛时期，为我们后世留下了宝贵的精神财富，诗歌一直在历史前进的大潮中被继承和发展，然而唐宋后，在诗歌上的成就都没有达到或超过唐宋的水平。 近些年我国各地文人纷纷研究、创作格律诗。但是想把格律诗写好难度非常大，因为格律诗要求太过严格，不但字数固定，句子整齐押韵，讲究平仄、对仗，还有特定的句法。是国粹中的国粹，形成了中国诗歌的民族气魄和艺术形式，作为一种文学体裁，它比小说散文等其他文学形式更加灵活有味。但是今人创作出大量的格律诗，多数只求符合了平仄要求，内容却空洞无味，读起来如同嚼蜡，原因在于很多“诗人”只掌握了平仄规律，而很少有人深得诗家三昧。 当代诗人张新华，是我多年好友，他的书法堪称一流，但是我更欣赏他的诗词。张新华不仅文学功底深厚，他的诗词法度自然流畅，格律严谨，最关键的是他的诗词作品情感浓厚，令读者产生共鸣，这一点很值得我们学习和借鉴。比如他的七律——读张耀坤先生《御河情》，这首诗的写作背景是：耄耋之年的张耀坤老先生酷爱诗文书画，文学功底极其深厚，教子有方，此人德艺双馨，为政清廉，享誉一方。是张新华的莫逆之交，也是忘年之交，张新华先生经常从夏邑驱车去拜访张耀坤老先生，这首诗是作者读张耀坤老先生的文集《御河情》后所作。 这首诗首联“为拜张翁戚邑行，欣闻佳作动文旌。”开篇一个“拜”字，表达了作者对“张翁”的无限敬仰崇拜之情，使读者脑海里充满想象：作者笔下的“张翁”是谁呢？是怎样的一个人呢？紧接着点名了地点“戚邑”之行，就是现在的河南濮阳市，下联中的“佳作”是指“张翁”的作品集《御河情》出版发行，在当地文坛引起了很大的轰动，就像一面文采斐然的旗帜，引领文学爱好者走向更高更远的艺术殿堂。接下来的颔联“千行墨迹涵心雨，万点梅花落雪声。”《御河情》里的每一篇文章、每一首诗都饱含张耀坤老先生的人生境遇与感悟，字里行间都能感受到“张翁”梅花一样的风骨、雪一样的高洁品格。读到这里，我想起艾青在《诗论》中说的：“诗是人类向未来寄发的信息，诗给人类以朝向理想的勇气。”一首好的作品，是作者表达远大志向和情怀的方式，在选择创造诗句的过程中，作者也通过诗句表达自己的生活现象，让未来更多的人，了解自己的时代和情感。虽然我没有读过张耀坤先生的《御河情》，但是通过张新华诗中的“千行墨迹涵心雨，万点梅魂落雪声”，可知“张翁”的如清风明月的胸怀，如寒梅白雪的品格。我想，这就是一首好诗给读者带来的共鸣吧。颈联“厚德胸怀家国梦，宽仁泽惠帝丘城。”更递进赞美“张翁”的高尚品德、家国情怀与仁厚的修为，在当地的口碑和影响力享誉濮阳。尾联“笔耕莫道桑榆老，犹待高歌唱晚晴。”是张耀坤老先生的“老骥伏枥，志在千里”的笔耕不缀的人生态度和高尚情怀，也是非常豁达的面对夕阳无限好的革命乐观主义精神，他热爱生活，更热爱艺术，桑榆非晚，高歌前行！“莫道”两个字，表达了作者对张耀坤老先生的鼓励和美好祝愿。 张新华先生的这首七律，选用平水韵下平八庚韵部，笔法上看，笔⼒健举，风⾻清峻，结构严谨，徜徉恣肆，⽽语句灵活变化。文辞豪放飘逸是张新华先生的写作特点，且情景交融，词和韵美。作者通过读张耀坤老先生的文集《御河情》作为切入点，充分表达了对张耀坤老先生的崇敬之情和高度赞誉，高山流水，芝兰之交，实乃人生一大幸事。结构铺排巧妙绝伦，加之文辞典雅，真实生动，起承转合信手拈来，虽有重字“行”，但瑕不掩玉。 这首诗，层次清晰分明，且层层递进，笔所至如行云流水，令人如饮甘霖。可以说这是一首完整的、词工律正的七言律诗。  但求一醉篱笆院 任我相思万里长 张新华先生七律《寓墅园》赏析 周紫薇（辽宁） 附原诗 寓墅园 张新华 去年今日草依稀，一载光阴有变机。 庭院疏篱镶翡翠，画帘祺树挂珠玑。 布棋迎客饮朝露，携酒吟诗披晚曦。 阔步康庄三万里，此生无憾旧征衣。 一一一一 寓墅园，在京畿之地，为笔者之家。 七言律诗是指七言八句，而又合乎律诗规范的诗歌。发源于南朝齐永明时沈约等提出的讲究声律、对偶的新体诗。至初唐沈佺期、宋之问时正式定型，成熟于盛唐时期。全唐诗四万八千九百余首，精品选在《唐诗三百首》里，而唐诗三百首中七言律诗只有五十首。 自唐而下，为诗者甚多，但是能把七律写好的为数不多，原因在于七律写作要求太严格，所以能做到尽善尽美实在不容易。改革开放以后，在全国各地先后成立了诗词学会，很多诗词爱好者积极投入其中，兴起了传承传统诗词的热潮。所谓传承，一是继承，一是发扬下去。我们这一代诗人，正在默默耕耘，为传承古典诗词做出了很多贡献。在我的众多诗友中，较为优秀的当属河南夏邑诗人、书法家张新华先生。他的书法人说是龙蛇飞动、笔力浑厚，我自不必多言，今天我要提的是他的艺术殿堂最璀璨的奇葩，就是他的七言律诗。他的诗风在于大开大合，如大河奔流，云卷云舒，且情真意浓，感人至深。他能把唐诗的“诗主情而不主理”与恢宏沉雄，气势豪纵相结合，即能把视野拉到广阔的天地，亦能立意婉约，形成自己独特的写作风格。在他的多篇七律中，给我印象深刻是这首《寓墅园》。这首诗的写作背景是，作者的家乡在素有“中国孔祖之地”的中国上古古都河南商丘夏邑。此地钟灵毓秀，人杰地灵，加之张新华先生多年对诗词艺术的锲而不舍，孜孜矻矻，逐渐走上艺术的成熟期，因两个儿子定居在北京发展，所以他迁居北京，但又对故园难以割舍，所以常往返于夏邑与北京，“寓墅园”是他在北京的别墅。 时隔一年当他从夏邑回到北京寓墅园，看到满院子的花草树木，令他无比的欢欣，遂做此诗以记之。 这首诗首联“去年今日草依稀，一载光阴有变机”总领全诗，开篇即引人入胜，“去年今日”四个字言简意赅，说明了作者整整一年没有回到北京的家中，是典型的对景起兴手法，既是陈述式又是衬托式。当他看到满院子奇花异草，琳琅满目，仿佛还记得去年这个时候院子里草木茂盛的样子，仅一年的时光，竟然千变万化了，花更美，树更綠了，不禁感叹时光荏苒。接下来就是颔联，也就是全诗的“承”句“庭院疏篱镶翡翠，画帘祺树挂珠玑”，递进说明一年来“变机”的所在，我们仿佛看到了篱笆墙上爬满了青藤，各种各样的花正在争奇斗艳，芳菲不尽。一个“疏篱”，令人立刻想到“采菊东篱下，悠然见南山”的超凡脱俗情怀。笔者正以这样的境界脱口而出，绝无斧凿痕迹。却又别具一格，自出机抒，“祺树”即是描写院子里当年的亲手栽下的树就像仙树一样，镶嵌这绿色的翡翠一般，“仙树”上挂满了珍珠一样的果实，一派祥和景象跃然纸上，质朴而自然，清而不淡，秀而不媚，不得不说这是一幅完美的画面。使读者的视觉感瞬间满足，从“疏篱”看到“祺树”，从“翡翠“看到“珠玑”，生动形象，笔法传神。自然流畅，毫无刻意之嫌。接下来的颈联“布棋迎客饮朝露，携酒吟诗披晚曦”，巧妙运用了铺排的手法，由“承”句中自然“转”到“布棋”、“携酒”，那么“布棋”、“携酒”意欲何为呢？作者用“迎客”、“吟诗”递进说明了“饮朝露”“披晚曦”的热情好客，室雅兰馨，往来无白丁，下棋吟诗从朝到晚好不快哉。尾联“阔步康庄三万里，此生无憾旧征衣”即是这首诗的结尾，也是升华之句，是全诗的诗眼。“阔步康庄”充分表达了作者对生活的乐观豁达，在党的大政宏猷下快乐幸福自信的生活，这不正是“四个自信”的最好诠释吗？“三万里”即是诗和远方，更是指中国特色社会主义道路前途远大，信心百倍！最后，作者用“无憾”表达了对自己走过的路奋斗过的足迹，没有留下一点遗憾。亦是对党走过的百年道路的讴歌！ 张新华先生的七律《寓墅园》思路清晰，层次分明，格律严谨，对仗工整，以景结情，细腻感人，文笔老道精炼。艺术源于生活，正是他对生活的热爱， 细心的观察，加之心境辽阔，用词考究，文学功底深厚，才使其作品平中见奇，柔和且隽永，可以说张新华先生的七律诗，是当代难得的成熟佳作，即继承了唐宋之风，又有开拓创新的元素，值得我们一读。 壬寅仲夏于辽西 一竿风月歌盛世 万盏清醇醉雅风 —— 浅谈诗人张新华《 沁园春 · 望月》写作技巧 周紫薇 张氏新华者，夏邑诗人、书法家也。与其相识十载有余。其时正挥毫泼墨、笔走龙蛇，观其力而不失，身姿展而不夸，如行云流水，颜筋柳骨，铁画银钩，无不尽显其道也，想必悟道已数十载之久矣。又闻其言字字珠玑，轹古切今，五车腹笥，见其文皆腹饱万言，明经擢秀，班马文章，波澜老成，举十知九，顿生崇敬，视为挚友。常常高山流水，管鲍情深，感念幸甚哉。 壬寅孟夏之际，先生嘱余为其《沁园春·望月》指瑕，余心惴惴不安，诚惶诚恐，盖因自知学识浅薄，不欲为人评点。再者，尚无崇论宏议，虑不能为其尽言。先生所作鲜有瑕疵，况瑕不掩瑜而。或曰：“既然，奈何刖趾适屦焉？”唯怜其德光明磊落，襟怀坦白，谦逊谨慎，怀瑾握瑜，且诗文蹙金结绣，含英咀华而平仄交替，借物表志不乏构思巧妙，精华篇什读后噙香，岂能独享乎？遂“尝一脔肉而知一镬之味，一鼎之调”。即知为诗之道，非浅尝者可知也。 《沁园春·望月》起首“凝碧烟霄，夜幕低垂，玉嵌云屏。”句呈瑞霭千重之景象，“凝碧烟霄”与“夜幕低垂”浑然一体，一派氤氲宁静祥和跃然纸上，继而“玉嵌云屏”乃“望”中所见。月似美玉镶嵌于夜空，天地遥相呼应，令人仿佛身临其境，万籁俱寂，百鸟归林，轻纱笼罩，夜色融融而。“正喜逢新雨，推杯换盏；神交旧友，把酒倾觥。”之“新雨”，既是孟秋之雨，亦是盛世宏猷之雨。“喜”字，大俗即大雅也，明为表雨，实则颂党之政策如沐甘霖。兴致所致欲与志向相通之旧友推杯换盏。“诗颂尧天，笔歌禹甸，醉倚秋风弄月明。”句，作者以最美诗句歌颂当下唐虞盛世，记载神州昌明景象，琼壶歌月，陶醉皎皎清辉之中。“灵槎泛，似银河飞渡，神会洪升。”句，直欲挥棹驶向天河，与洪升一诉情怀。读罢上阙，余深思良久，自太白至今迩来千二百年矣，如此浪漫主义手法，实属罕见也。 “指尖琴瑟流萤。弹一曲、瑶台天籁声。”句，则为作者对酒宜当歌，人生有几何之豁达洒脱人生态度，琴音悠扬伴随流萤从指尖而出，其美妙似瑶池仙乐一般悦耳动听。“恰云游宇内，红尘看破；飘然物外，世俗无争。”句超然脱俗，红尘万物皆为虚无飘渺，功名利禄皆为浮云。大有“心中若有桃花源，何处不是水云间。”之飘逸洒脱。君子高尚情操宛如皎洁月光不被雾霾所沾染，一个“看破”，皆为“放下”所修来的“自在”。唯内心明净，任身处何地，皆自由自在不受世俗束缚羁绊。“箫市寻幽，瑶华映阙，梦里依稀碧玉城。”句乃作者高处不胜寒之感悟，如此月朗星稀之夜晚，唯与明月相约在紫云之阙，碧霞之城。“托明月，欲捎樽清醑，与尔微酲。”句，纵明月千里远，亦能觥筹交错，与之一醉方休也！ 词，及宋而下，千百年矣，爱者层出。然鲜见熟巧，叹十有九非，今张氏新华，汲取唐诗宋词之精髓，善于借物抒怀，托物言志，物我合一，字字有巧思，处处见匠心，金石典论运用自如，熟烂于心，且音韵铿锵，大具豪迈雄放之风，构思想象丰富，凝字清新飘逸，意境奇妙，时而江河泄地，时而明月清风，乃珠玉连篇也。 余纵观张新华先生《沁园春·望月》，感其创作视野较为广阔，气象恢弘雄放，语词宏博。词牌《沁园春》为长调，王国维曾讥之为“词中骈赋”，可见难度也。新华先生此词章法，其中拗句、扇对、领字、长腰，极其严谨。领字扇对开阖有致，既得小令之微，又济长调之势，堪为其写作技巧高深绝妙所寄。 张新华先生《沁园春·望月》，可谓“一竿风月歌盛世，万盏清醇醉雅风。”词尽意不尽，意尽情不尽，余味无穷矣。 壬寅孟夏于辽西 附张新华先生词 沁园春 望月 张新华 凝碧烟霄，夜幕低垂，玉嵌云屏。正喜逢新雨，推杯换盏；神交旧友，把酒倾觥。诗颂尧天，笔歌禹甸，醉倚秋风弄月明。灵槎泛，似银河飞渡，神会洪升。 指尖琴瑟流萤。弹一曲、瑶台天籁声。恰云游宇内，红尘看破；飘然物外，世俗无争。箫市寻幽，瑶华映阙，梦里依稀碧玉城。托明月，欲捎樽清醑，与尔微酲。
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