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郑乃珖自幼天资敏慧，受其博学多艺的祖父孝廉菊三公熏陶，浸淫诗文书画、金石篆刻，取精用宏，根基深厚。青年时期，辗转于闽、粤、港、台及南洋诸国，办展出集，声名鹊起。中年后客居古都长安，任教于西安美术学院，为艺术教育事业呕心沥血，桃李遍天下，其间佳作泉涌，独出新意，画坛为之震动。文革后退休回家乡潜心创作，绘艺愈加炉火纯青，并主持美协、画院工作，建树颇多，品高德厚，清名远播海内外。 尤其他的工笔重彩花鸟画在意境、取材、构图、造型、用线、敷彩以及题款、盖章诸方面均大大突破前人藩篱，作出开拓性的贡献。其山水画作立意深邃，大气磅礴，运笔矫健遒劲，泼墨、泼彩酣畅淋漓、苍润华滋，自创皴法，其肌理兀突壁立、斑剥古拙、浑然天趣，可谓寄妙理于豪放之外，出新意于法度之中。 郑乃珖与齐白石所处时代相同，但由于他们各自人生经历的差异，决定了他们在艺术气质方面的不同。齐白石由务农而做木工，自学成画家后一直鬻画为生。而郑乃珖则从砍柴放牛，用树枝习画开始，一生都以画相伴，追求艺术’以学识酝之，以涵养酿之，以性情化之，以精神造之，故其作品酣畅恣肆，蕴籍淳厚，神采逼人’。 由于郑老先生一生辛勤耕耘和广览博收及为人热情豪爽，性格开朗豁达，敦诚朴实，所以对绘画有独到的把握。他的画多以山水为主，大气质朴，自然天成，毫无矫揉造作之感。 郑老先生是一位体验型的画家，多年来创作了大量贴近生活、反映时代、富于时代特色的优秀作品。这些作品不仅显示了他对生活、对生命精神的深刻感悟，也显示了他对艺术虔诚、执著的追求。在艺术创作中，老先生始终将自己置身于生活之中，他对待艺术的态度一如他的生活态度:平和、自然、敏锐。他对生活的平视姿态使他能不断地从生活中获取表现的冲动，从真实的感情出发进入创作领域，或许，这就是观众能与他的作品产生亲切感和被感动的缘由。 郑乃珖先生强调用诗的妙想构思画成，用诗人情感态度作画，如果说写意画多通过画面的题诗与跋语来深化意境，那么工笔画就更注重通过画中的[形]来引发观者对诗意的联想。离形之神为空，有形之神乃生，只有形神兼备，方可状物传神。故其笔下之花竞萌，意若霁、若露、若风中舞、若迎朝阳、禽则竞生、意若觅、若嬉、若妆、宏幅微篇均生机盎然。也雀、牡丹虽朱朱浓紫丽、灿烂堂皇，而非宫阙富贵之意;田间花草虽片英折枝，恬淡怡兴，却无隐士野逸之情，透出一番宽舒和宁静的美。 郑乃珖的画用色敢于对比，善于对比，又能在对比中求调和，因而他的工笔花鸟画作给人的印象是十分鲜明，艳丽雅逸，清新悦目。此外，除在工笔花鸟画领域中，在写意花鸟、山水画、人物画领域中，郑乃珖先生也均有建树。他的泼墨泼彩山水，笔墨酣畅，元气淋漓，大气磅礴。他的许多山水小品以西北山川为描写对象，具有浓郁的黄土高原气息。郑乃珖先生的绘画艺术受到群众的普遍喜爱和同行专家的高度评价。 |
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