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冈靖知太大胆，画的女人油画 ，虽体态丰盈却激发人情欲！ 一个艺术家，面对一幅油画作品，这其中自然会出现很多问题，毕竟人无完人金无足赤。  而这个时候就得看这个艺术家如何看待哪些有问题的作品，一位批评自然不好，这样也会体现出这个艺术家格局和修养不高，在一个修养高的人这里，世间万物没有对错没有好坏之分都是一个样。 以前的一些大师的特别是境界比较高的画家，他们就心存敬畏之心，他们经常怀着敬畏之心，时常低调而谦虚，所以说境界高的人你一般是看不出来他高明，他就和普通人一样和光同尘。  他们多数情下是不提倡创新的，毕竟创新可不是一件事，是要有深厚基础上才能出新，总之创新可不是一件容易的事，还有艺术作品要紧随时代审美，有传统的基础还不能脱离时代，而学习绘画唯有学习和临摹，才能让一个人走的更远。 就好比日本当代油画家，他叫冈靖知，艺术创作理念一直是遵循欧洲文艺复兴时期天才画家达芬奇的那一套，几乎是知行合一，深入研究达芬奇，跟着大师走，他干什么这位日本画家就干什么，其实做的很对。  成功最快的捷径就是跟着大师，他们怎么做你就跟着怎么做，少动嘴多动手。而大师总结下来的几乎都是最纯朴的艺术创作理念，没有太多的花花心思，花花套路，就是实打实的，很实际。 而冈靖知道后，就一边学习达芬奇，一边投入到大自然中，毕竟只有这样才能有一种身临其境的感觉，这样的作品自然能引起大家的共情。  我们欣赏他的作品，就会感觉整个画面表现出来的是“紧密有序的构图，一幅画构图太重要，画家还借助于自然写实的光线效果，让他的作品略显简约。 画中冈靖知对物象的处理，所有的细节几乎做到了完美的程度，甚至是线条的笔触都处理的很到位，画中任何一个部位都是“粗细有致”而紧凑，特别是画中主体人物，你看画中女子的肌肤发饰质感，似乎还有一点而夸张。  或许你会有这样的感觉，这真的是画出来的吗，但是当看到画中线条笔触的张力时，才会明白其实就是画的。 你也可能会发现他的油画空间宽广，光线也比较分散，但是分散的光线，也是画家刻意而为，就是用来象征自然界的雾气，进而营造出一种更加真实的画境氛围感。 |
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