POST WAVE FILM 初中毕业的韩东来到北京，决定实现自己的新闻梦想。他手里总是攥个小本，带来北京的行李里除了一些生活用品就是一堆书，看着是十足一个执着又落魄的愣头青。自然，他在招聘会频频遇冷。 但他没有放弃，通过给读者来信投稿，他结识了时任《京城时报》记者的黄江（张颂文饰）。那是互联网web1.0的时代，正是天涯、百度贴吧大热的年代。无意中，韩东发现黄江和他也是贴吧的网友。这奠定了二人的关系，尽管他们身份背景差异悬殊，但黄江对韩东有着先决的赏识。戴着细框眼镜的黄江，从饮水机接完水后，手捧着马克杯转身出现在众人视线里，身着深色皮夹克，内搭立领毛衣。2000年代一位低调而不失体面的新闻人形象跃然眼前。再看，韩东第一次走进报社时，办公室里的群像戏——有个记者说，这个事现在属于公共事件，受害者可以让渡一定的隐私权和肖像权；另一个记者说，咱们报社一直是有信誉的，不能开这个口子。2003年的新闻办公室，电话声（群众热线）、争论声、奔走声、敲键盘声……所有人都在争夺新闻生产的宝贵时间。与此同时，因为报纸印刷的不可逆性，人人对待文字处理也十分严肃。主张着“做一个好记者需要多思考，多观察”的韩东，相信只有全然地投入，甚至是参与才能生产好的内容，凭着不同于他人的热血和胆量，他被张颂文选去一同卧底调查矿难。在这里，出现了监制本片的贾樟柯导演。由贾樟柯饰演的矿上老板，在和矿难中罹难者的家属签赔偿协议。“救援是人事，我们会努力救援的，尽人事；但是能不能救出来是天命，尽人事听天命。”随后，煤矿老板（贾樟柯饰演）赶紧拿出协议，让家属签字。对照电影的时间背景2003年，山西发生了3.22特大矿难事件，关于其事故调查，也依然能找到当年的资料。……有了一次成功卧底的经验，韩东找寻新闻点变得更加主动，偶然中，韩东接到一张写着“收血”的小卡片。他决定卧底其中，一探究竟。在这场卧底中，他发现事情并没有表面上的收血那么简单，甚至涉及到了乙肝代检的问题。通过给彪哥的女儿做家教，他完全进入了彪哥的生活。当韩东顶着风险拿到所有材料时，意外发现了好友张博也参与了这场代检。张博（宋洋饰），在北京数次考研，因携带乙肝病毒在考试的血检中无法过关，也没法找到心仪的工作，不得已，他找到了彪哥。这时候，在韩东的心中，最大的矛盾产生了。如果把这篇报道发出来，将导致好友张博及更多乙肝病毒携带者无法继续参与代检，如果不发这篇报道，那么韩东的职业生涯很可能就此结束了。当他告诉黄江决定撤稿的时候，黄江愤然扯下了韩东胸前的工牌。彼时，在始终信奉“感受不是新闻，事实才是新闻”的黄江心中，韩东简直是在胡闹。……于是，在这样的背景下，韩东开启了一趟新的“英雄之旅”。
童话or现实？
POST WAVE FILM后半部分韩东的英雄之旅，是这部电影的重头戏。韩东再次来到彪哥等人的聚集地，坦白了自己的记者身份，结果引发了众怒。与此同时，韩东也表明了决心，鼓励大家能勇敢地站出来，和他一起去探访其他乙肝病毒携带者，让他们把真实的生活和感受表达出来。当这篇集合了大量乙肝病毒携带者的表达的文章发布出来时，《不止不休》用一个超现实的镜头，让这篇占着《京城时报》头条的文章在火车站的人群中飞舞。 随着激昂的音乐声响起，在这场颇有热血漫画式的胜利中，我们能收获一种感动和欣慰。然而，正如导演设计的这个超现实场景，《不止不休》的结局仍然带有童话的色彩。甚至是其对曾经的新闻黄金时代的还原，也带着一种浪漫主义的怀旧色彩。因为我们看到的那个《京城时报》的办公室，没有受到外界的阻力，而是因其自由的辩论氛围使其颇有些古典神庙的意味。可贵的是，在构造这场童话的过程中，观众仍能在社会议题中随之生发思考。比如，韩东和黄江的观念之争，韩东在面对乙肝代检的问题时，第一次直面最尖锐的新闻伦理问题；而对于早已是资深媒体人的黄江来说，追求客观事实是职业素养也是他的理念所在。又比如，在韩东第二次找到彪哥时，不再以调查事件的目的，而是以帮助他们寻求出口的目的时。这句“这世上的事，又有哪件事和我们一点关系都没有呢？”台词的内核，从韩东“多思考，多观察”的理念，演变成了在观察之上的行动——介入，然后尝试去改变。也比如，我们再一次看到了乙肝病毒携带者们的现实处境，尽管影片对此的处理是简化的，但不可否认其具有的社会关怀。但同样的，童话的色彩不同于现实的残酷。《不止不休》最后的浪漫，是简化矛盾后得到的结果——黄江是如何被韩东说服的？他们之间真正的理念之争是什么样的？韩东是如何替乙肝携带者们争取到表达的渠道的？彪哥众人是如何被韩东打动的？乙肝病毒携带者们的真实处境是否真的有了好转？这些是《不止不休》处理得较为暧昧的部分，也许是影片的一些缺憾。那么，今天的我们，为什么仍然需要一个二十年前的故事？
任何一段历史都在讲述当下
POST WAVE FILM 二十年，早已是一场巨变。千禧年之后，曾经新闻行业的黄金年代逐渐远去。所有人或主动或被动地在泛娱乐的浪潮中沉浮后，媒体早已去中心化，每个人都可以在互联网的各种平台自由地表达。当话语权被稀释，表达的重量也同样被减弱。“韩东们”对新闻媒体的热忱，在媒体主体被消解的过程里被逐渐耗散。 二十年后的今天，曾经那批拥有新闻梦的年轻人，在新的时代里寻找着新的出口；又或者说，新的一批“韩东们”，必须面对一个全新的媒介语境。2023年的今天全然已是自媒体的时代，而一切媒介都要重塑它们所触及的一切生活形态。自媒体、新媒体的创造充斥着消费式的形态，日更的视频、文章因为与流量紧密挂钩而往往成为了一种数字交易。 自媒体写作（创作）也因平台的特性，变得颇有些孤芳自赏的意味；而在流量之争中的胜利者们，也是想尽办法设置更尖锐的议程抓住读者的眼球。于是，猎奇的、客观的、思辨的、感受式的、娱乐性的、真实的、虚假的……所有的内容在集中的几个平台日日喷发，并期待着反馈。人们的反馈建立在个体经验之上，由于互联网过于快捷而随意，每天也许都有新的“骂战”。只是，在这种不可逆的浪潮里，没有人会否认，一些相似的、或是新的痛苦在人类生活中被不断复制着。那么，这等同于，如今的媒介环境，已不再容纳曾经新闻从业者们那些朴素的愿望了吗？正如《不止不休》中的那句台词：“这世上的事，又有哪件事和我们一点关系都没有呢？”那样，如果媒介正在重塑我们的生活形态，那么在未来它将不断地再重塑，这并不意味着我们需要为之“妥协”、冷漠或是随波逐流。当每个人看到自己的生活、看到他者的生活，动心起念，开始表达，或是做些什么时，无论其收效甚微，或是引发了热论—— 作者丨飞檐影像作为媒介的可能性。编辑丨三水 排版丨石页「注：本文部分图片来源于豆瓣及网络，
