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临摹一家一书，同时了解一些相关知识——这是我对自己的要求。 己亥年临摹的第一家为王羲之，第一本字帖为『兰亭序』，因为他和它，第一次从浙江网络图书馆借书，一共借了四本，约莫一个月可以还书。关于『王羲之和兰亭序』，这四本书让他和它更加高大和神秘，又仿佛看的清楚了一些。
『千古书圣王羲之』 这本书的封面颇有『普及读物』风格，内容却为我这个小白所喜。『书法其实是有灵魂的。她隐身在每一幅佳作的笔意之中，借由每一位书家传承。一个被后世誉为『书圣』的人，与其说是他自身努力的结果，毋宁说是历史的选择。于千万人中择其一，唯有历史可以做到。』 王羲之的书法成就之一，完善了楷书。在王羲之的楷书之前，隶书是书法字体的主流，钟繇使楷书形成一定的章法，有了初步定型，完善楷书的则是王羲之，唐代李嗣真『书后品』曰『可谓书之圣也』。其代表作主要有『乐yue毅论』『黄庭经』『孝女曹娥碑』『东方朔画赞』。『乐毅论』以宋拓清仪阁本为杰作。另外值得一说的是，『孝女曹娥碑』和『东方朔画赞』保留有钟繇楷书意趣，难追『乐 黄』。 草书的产生最早不是艺术上的开拓，而是为了实用方便，但早期的草书，章法上不够成熟，流传也颇受限制，彼时的草书又称『章草』。 王羲之书法艺术成就之二，独创性地将『章草』变为『今草』，确定了草书的形式法则和内质神韵。萧衍赞王羲之草书『字势雄逸，如龙跳天门，虎卧凤阙，故历代宝之，永以为训。』李嗣真曰『可谓草之圣也。』其代表作有『十七帖』『初月帖』『快雪时晴帖』『姨母帖』『奉橘帖』『丧乱 二谢 得示帖』等，它们各具特色，展示着王羲之草书法艺术的多角度与多层面。 而最能代表王羲之书法艺术成就的是他的行书。在前人的基础上，王羲之把萌芽阶段的行书推进到了一个成熟的高度。张怀瓘guan『书断』曰『右军开凿通津，神模天巧，故能增损古法，裁成今体。进退宪章，耀文含质，退方履度，功必中庸，英气绝伦，妙节孤峙。』最具盛名的就是『兰亭序』了，其次唐怀仁『集王书圣教序』。 『兰亭集序』（即兰亭序）,宋代米芾称之为『天下行书第一』。它的完美与高度至今无人可以企及。而我在学习之前并没有感受到这些，甚至看不出有什么精彩，28行，324个字，每个字体似乎都是夸张的，变形的，东倒西歪的。然而，开始仔细揣摩和临摹之后，它的精彩绝伦，妙无可言让我越看越爱，越写越爱，仿佛它是一剂迷药，让我有迷幻之感。 王羲之的书法影响着一代又一代书苑，其中其七世孙智永为第一个关键点；而唐代颜书是二王书风演进的第二个关键点；五代十国时期，杨凝式成为第三个关键点，黄庭坚诗曰『世人竞学『兰亭』面，欲换凡骨无金丹。谁知洛阳杨风子，下笔便到乌丝栏。』；宋代米芾当之无愧是第四个关键点，其笔法可以和王羲之相提并论；元代，赵孟頫楷书直师二王，行书则深得王书『圣教序』笔意，草书有王『十七帖』风采，成为第五个关键点，但赵氏使魏晋书风变为俗套化，程式化的创作，实为一大不足；清代王铎的创作不再局限于米芾或者二王的信函手札一类，变为高堂大轴的巨幅，因而，王铎可视为第六个关键点。 明末清初的傅山，他的学书经历很有启发性：刚开始临习『二王』书帖，效果并不理想——『无所不临，而一无近似者』。后临『鲁公家庙』，略得其支离；又临『争坐』，颇欲似之；进而临『兰亭』，『虽不得其神情，渐欲知此技之大概也。』学习需要反哺，也更是一个循序渐进的过程。 王羲之的书法，可以从不同角度和层面学习，进而形成各书家自己的风格——『择长而学之，所短而改之，在临池之士玄鉴之精尔。』 王羲之和『兰亭序』的书法地位从宋齐时代即被尊崇。然而，清乾隆时期，赵魏，阮元（就是西湖孤山有宅邸的那位），赵之谦，李文田等或对『兰亭序』提出怀疑，或否认唐太宗所得『兰亭序』为王羲之真迹。自此后，关于『兰亭序』真伪的争论，民国时代亦有，而1965年的『兰亭真伪』大辩论更是受到国家最高领导人关注。 『笔墨官司，有比无好』（毛泽东语）。这样的争论不仅没有减损『兰亭序』的光芒，反而让『兰亭序』凭添更多魅力，让它在书法领域永为世人瞩目。 然而，这本书中有一处我所看到的明显错误，在一帧落款『一九三四』的草书作品图片下方赫然曰『王羲之书法』（应为毛泽东作品）。 |
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