学习中国画山水画为什么要从传统入手? 中国山水画中有五大画法,青绿法,水墨法,浅绛法,泼墨法,泼彩法!5种画法,各具魅力,各领风骚,而这五种画法也是由中国传统山水画中演变而来,从汉代的画像砖,到晋代展子虔的游春图,经历唐宋巨变,再到明清的演变,最终在中国近现代时期达到了中国画历史的最高峰,这是一条完整的血脉,更是中国上下五千年文脉的延续与结晶。 一花开五叶,才有了如今中国山水画的兴盛与繁荣。所以我们学习中国山水画,必须要从传统的山水画中去吸取营养,去学习老祖宗们给我们留下的财富。 中国山水画中勾、皴、擦、点、染,均是中国传统绘画流传下来的经典技法,从这些传统的技法当中去吸取营养,去学习精髓,才能够让我们延续中国绘画艺术的文脉! 学习中国绘画就像是从无到有的一个演变过程,学习老祖宗给我们留下来的皴法,染法,点法,勾法,设色法,是在给我们打坚实的基础,就是从有到无的一个学习过程,在吸取中国传统文化的营养予以加持,每一个人的山水之路都不一样。 就像国画大师张大千一样,他一生追寻中国传统绘画,一生热爱中国传统绘画,甚至直到自己去世的那一刻,都在与中国传统绘画对话! 而且张大千一生骄傲的就是自己的山水画作品,他的山水画作品取法高古,传统技法娴熟,所以他的山水画作品成为了他一生中最亮的亮点,晚年发明了泼墨泼彩作品更是成就了他一生的辉煌,而这些成就不是中国传统绘画给他铸就的!被徐悲鸿先生称之为“500年来一大千”,徐悲鸿称赞的不只是张大千的作品,更是赞扬张大千对中国传统绘画的传承与发扬! |
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