里希特说:“我看到了无数的风景,只拍了十万分之一的照片,只画了一百分之一的画。”那么,是什么让他选择了1969年在Grünes Feld(Green Field)拍摄的这张照片呢?这张照片于2023年6月28日在伦敦展出?风景是德国艺术家格哈德·里希特在其整个职业生涯中一直关注的一种类型。它始于1968-69年的一套绘画,这些绘画取材于他与当时的妻子玛丽安和他们的女儿贝蒂在科西嘉岛度假时拍摄的照片。不久,他开始在德国农村采取同样的做法,拍摄不同的地点,然后回到工作室,用自己的照片创作画作。一个罕见的早期例子,1969年的Grünes Feld(Green Field),将于2023年6月28日在佳士得拍卖行的20/21世纪伦敦晚间拍卖会上展出。里希特在1986年说:“我看到了无数的风景,只拍了十万分之一的照片,只画了一百分之一的画。因此,我正在寻求一些非常具体的东西。”然而,这是什么具体的东西?简要回顾里希特和他的祖国的历史将提供线索。格哈德·里希特(生于1932年),Grünes Feld(绿地),1969年。画布上的油画。39 x 49¼英寸(99 x 125厘米)1932年,他出生在德累斯顿,也就是德国被纳粹统治的前一年。当他成年时,这座城市已经是受苏联影响的东德的一部分。然而,里希特认为自己在那里没有前途,他坚持认为“艺术需要自由……独裁统治中没有艺术。”1961年,他和玛丽安叛逃到西德,在杜塞尔多夫定居。在他的新家里,这位艺术家的自由包括旅行的能力——正如已经指出的,他多次前往农村地区。对德国乡村的描绘有着悠久的历史。最著名的是19世纪初浪漫主义画家卡斯帕·大卫·弗里德里希的油画。弗里德里希拒绝接受景观只能提供美丽景色的观点。他相信它可以传递强烈的情感,并向观众传达一种被广泛称为“崇高”的敬畏体验。卡斯帕·大卫·弗里德里希(1774-1840),《飘云》,约1820年。汉堡馆。图片:©Bridgeman Images里希特生活的时代当然与弗里德里希的时代大不相同。到20世纪60年代末,融入浪漫主义的宗教或精神信仰已从西方社会基本消失。同样值得注意的是,阿道夫·希特勒曾因德国浪漫主义艺术家对本土景观的推崇而崇敬他们。他们的画成了一个意识形态在大屠杀中达到顶峰的政权的宣传品。凭借《Grünes Feld》等作品,里希特提出了一个问题,即在后宗教、后纳粹时代描绘德国风景意味着什么。1973年,他对一位采访者说,浪漫主义时期的照片仍然是我们情感的一部分。Grünes Feld无疑让人联想到弗里德里希风景的全面戏剧。它沿着地平线一分为二,描绘了斑驳的天空下翻滚的绿色牧场。里希特的照片是Grünes Feld的原始图像。©Gerhard Richter 2023(16062023)然而,至关重要的是,尽管这张照片可以追溯到德国浪漫主义时代,但它只是因为里希特相机的点击而产生的。它被视为他作品中无数的“照片画”之一,也就是说,受照片启发的绘画。自20世纪60年代中期以来,里希特将这些照片收集在一本名为《地图集》的简编中,其中包括他对Grünes Feld来源的景观的快照。原始图像实际上相当模糊,里希特在他的画中通过将场景覆盖在轻微的薄雾中来复制这种效果。它在我们眼前似乎是半溶解的。里希特一直对两个媒介之间的联系感兴趣。在他看来,随着摄影的出现,“绘画的画面不再被认为是可信的”——“照片被认为是真实的”(也就是说,是对它们所描绘的东西的准确描述)。 来源:佳士得国际官方
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