富春山居图

元代画家黄公望于1350年创作的纸本水墨画，

中国十大传世名画之一，

是黄公望为师弟郑樗（无用师）所绘，

后几经易手，并因“焚画殉葬”而身首两段。

前半卷为剩山图，

31.8*51.4厘米，现收藏于浙江省博物馆；

后半卷为无用师卷，

33*636.9厘米，现藏台北故宫博物院。

富春山居图被誉为“画中之兰亭”，

2011年6月，《富春山居图》全卷在台北“故宫博物院”首度合璧展出。

《富春山居图》采用的是横卷方式，

按照人的正常视野，

构造了同一水平上的山水景色，

是一种从平面上不断进行延伸的构图方式。

画面上，画家进行了山水的层次感设计，

山的前后是一种由近到远的排列，

在构图方式上给予了前后景物的一种有效联系。

黄公望笔法初学五代宋初董源、巨然一派，

后受赵孟頫熏陶，善用湿笔披麻皴，并把披麻皴发展到了极致，

同时结合生宣纸的运用，创造出了浑厚华滋的南方山水画。

《富春山居图》全图用墨淡雅，

仅在山石上罩染一层几近透明的墨色，

并用稍深墨色染出远山及江边沙渍、波影，

以浓墨点苔、点叶，醒目自然。

整个画面林峦浑秀，草木华滋，

充满了隐者悠游林泉，萧散淡泊的诗意，

散发出浓郁的江南文人气息。

元画静谧萧散的特殊面貌和中国山水画的又一次变法赖此得以完成，

元画的抒情性也全见于此卷。

黄公望，

生于南宋度宗咸淳五年（公元1269年），

住平江府常熟县，幼年父母双亡。

陶宗仪《辍耕录》称其“本姓陆”，

出继温州平阳黄氏为义子，因改姓黄，

黄氏年九十而无子，望子久矣，所以名公望，字子久。

晚年，黄公望住于杭州筲箕泉，

并于1354年逝世，享年86岁，葬于虞山西麓。

明代以后，

黄公望与吴镇、王蒙、倪瓒合称为“元四家”，并列为四家之首。

论其个人影响，元代以后，中国山水画史上几乎没有一个画家的影响能超过黄公望，

可以说，元明清的画家，都受到过他的影响。

1315年，黄公望因张闾“贪刻用事”引发民乱而受牵连入狱。

出狱后，黄公望无意于官场，便师从金月岩，加入了全真派，

并与张三丰、莫月鼎、冷谦等道友交往。

此后，黄公望开始往返于江浙，流连于山水之间，以诗画自娱，并曾算卦为生。

1347年，黄公望定居于富春江。

黄公望始开“寄画以乐“的门径，确立了元代的审美理想，

以其特殊的个人经历、精神状态以及艺术修养引领“文人画”的时代潮流，

是“文人画”的领袖人物。

黄公望一生结交许多禅师，其中便有无用禅师。

一次， 无用禅师拜托黄公望创作一幅长卷，

黄公望便答应用三年时间绘制一幅画，

这边是《富春山居图》的由来。

无用禅师死后，画作流传到“吴门画派”的沈周手里，

但在一次请朋友题跋时，被友人儿子偷卖并下落不明。

嘉靖年间，安绍芳成了《富春山居图》的新主人。

隆庆4年，无锡画家谈志伊将其收入囊中。

万历24年，《富春山居图》被董其昌所购得。

董其昌晚年又把它卖给了宜兴收藏家吴正志，

到清朝顺治年间，传到了孙子吴洪裕手里。

吴洪裕珍爱之极，

恽南田《瓯香馆画跋》中记：吴洪裕于“国变时”置其家藏于不顾，

惟独随身带了《富春山居图》和《智永法师千字文真迹》逃难。

吴洪裕临死之际，

要烧《富春山居图》和《千字文》，“焚以为殉”，给自己殉葬。

吴死后，家人先烧了《千字文》，次日再烧《富春山居图》。

就在国宝即将付之一炬的危急时刻，

人群里猛地窜出一个人，

“疾趋焚所，起红炉而出之”，

愣是把画抢救了出来。

他就是吴洪裕的侄子，名字叫吴静庵。

从此，《富春山居图》一分为二。

前段画幅虽小，但比较完整，

因尚留一山一水一丘一壑被后人命名为“剩山图”；

后段画幅较长，但损坏严重，修补较多，

因有黄公望题识上款为“无用师”被称为“无用师卷”。

无用师卷，于1746年由乾隆购得后边一直藏于清宫，并被收入《石渠宝笈》，

1949年，国民党败退台湾时，将此画带至台湾，存放于台北故宫博物馆。

而剩山图，在抗战时期，由近代画家吴湖帆购得。

当时供职于浙博的沙孟海的词消息后，

力劝吴湖帆将此画割爱，

1956年，剩山图入浙博，成为镇馆之宝。

2023年9月，富春江畔