青春力量 | 第十四届全国美展（进京作品）青年艺术家·张辉

作品《追梦人》在江苏省美术馆展出

（第十四届全国美术作品展览版画作品展展览现场）

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张辉-《追梦人》 

平版  91cm×141cm 2024年

（获第十四全国美术作品展览·进京作品）

张辉在第十四届全国美术作品展览版画作品展展览现场

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......作品中的他们大都昂首挺胸，目光坚定，以此体现当代青年无畏前行的决心和勇气，反映出青年个体生存状态中普遍性的情感特征。通过人物的姿势和眼神的方向，在突出画面中心的同时传达出一种向心力，深深隐含了对“追梦”这一主题的探求。在情感表达上，以人物眼神作为情感桥梁，使作品与观者之间的联系实现从单向的信息传递转变为双向的对话，在交流中传达出真切的感受。追梦是梦想与现实的桥梁，怀揣梦想，不畏艰难，勇往直前，只为对心中那份对梦想的执着和坚持。目之所向，坚定如初，这正是当代青年追逐梦想的真实写照。

......作品在展现其技术性和时代性特征的同时，深刻重塑“梦想”这一概念的核心本质。在充满诗意的空间里，作品构建出反映这个时代独特精神风貌的图景，并在时代的微缩镜像下，颂扬了梦想的美好以及意志的强大力量。

——张辉

”

《追梦人》 局部

国际展览中的交互凝视

——张辉版画中的目光

文 | 赵家春

中国版画界有几位青年版画家像修道士一样研磨技艺，誓将写实版画进行到底，张辉就是其中的代表之一。张辉生于福建，从小就具有绘画的天赋，本科和研究生都毕业于湖北美术学院，他主要师从湖北美术学院郭召明教授和许奋教授研习平版技法，并广泛吸收国内外版画和其他绘画的表现手法，逐渐形成了自己独特的平版写实风格。

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张辉-《表演者之二》

平版 70cm×60cm 2013年

虽然写实性语言是很多中国实力派艺术家在国际交流中的阻碍，但张辉的平版画还是在走向国际版画界，他的刻画青年半身像的平版画作品不仅在国内的艺术展览中广受认可，而且在国际性版画大展中也获得诸多大奖，如第六届印度尼西亚国际版画三年展”一等奖、“第二届埃里温国际版画双年展”一等奖、“日本版画协会第87回版画展”版画协会奖、“第八届索非亚国际版画三年展”大赛奖等。张辉的版画在国际上的具有很强的符号性和辨识度，因此一些版画机构，如美国戴维森画廊、意大利当代版画家协会等都推介过他的作品。

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张辉《面孔-1》

平版 63.5cm×48cm 2016年

张辉总是试图表现当代青年人的精神状态，他总是把青年人置于画面正中的位置，主体人物之外一切都简化，直至完全消失于背景色调之中，就像曾经自认为一无所有的80后、90后，或者现在00后青年，不同年代的当代中国青年在被灌输不同程度的自我意识，时代甚至剥夺了他们拥有兄弟姐妹之间平等互爱的体验，他们在长辈及亲朋的爱和包容下成长，在社会的注视和道德规训下生存，时代赋于了他们这一代人应有的尊严和价值感，但这个时代似乎没能提供给他们更多实现自我价值的机遇。面对残酷的社会竞争和现实，他们完全拥有的只是那个自我，但即便如此，当代青年也要在一个平视的角度，不加掩饰地、毫无畏惧地凝视这个世界，他们的视线没有伪装，直抵心灵，他们不仅凝视与之对视的你我，也反观他们自己。通过画面的人物清澈的眼神，观者仿佛看到自己的孤独。张辉作品饱满的构图和真实入微的细节，把人与人尽量拉近，直接面对，大大的眼睛让人无处躲闪，自由和平等的交互凝视和跨文化的共情，这是同处文明时代的不同国家、不同宗教、不同种族青年共同生存体验和共享价值。全球化的背景下，彼此都能理解这个时代的孤单和寂寞。人与人之间最好的沟通，不是告诉对方自己的全部，而是能恰如其分地理解对方的孤独。

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张辉-《向光注视-2》

平版 86cm×65cm 2017年

张辉喜欢用平版画描绘单个的当代中国青年形象，尤其喜欢画青年女孩，他的作品常围绕“青春”的主题，以“小女孩”为题材进行创作。端庄的女孩不哭不笑地与观看者互相平视。尽管张辉说：“每个人的内心深处都住着一个孤独的自己”，但了解他和他的艺术的人都知道，张辉并不是想表达对女性的关注，或者自己有女性倾向，而是通过＂女孩＂作为描绘对象来叙述当代青年的生活状态，以此获得现实生存中的感受和意象。随着时间的变迁和自我沉淀，张辉就像通过艺术活得更加通透了一样，在版画创作的时间轴上，他作品所营造的情感从有些单纯、孤独和漠然，过度到了复杂、深远而光明。因为张辉一方面以写实的手法尽量赋予人物真实感，一方面又对人物形象进行主观化处理，尤其是采用青年审美习惯，把眼睛比例放大，且让眼睛中的光泽显得极其丰富和清澈。2017年他凭借平版作品《向光注视》获得了观澜国际版画奖，在观澜论坛中他谈自己的获奖作品时说：“在这经济消费时代，当代人生活压力增大，莫名的焦虑、孤独、迷茫等不良情绪普遍存在”，他认同：“当一个人需要光亮的时候，他是积极的；当一个人找到光亮的时候，他是无畏的。”因此，张辉通过小女孩直接面对世界的面容和明眸，表达他对世界的感知和体悟，解开自己的困惑并追寻光明和希望。

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张辉《向光注视组画》

平版 97cm×138cm 2019年

张辉是80后青年艺术家，随着时间的流逝，80后也不再年青，张辉在社会变迁中，个人的感悟也发生着相应的变化。张辉认为：“80、90后是在经济改革的大背景下成长起来的，他们在享受时代所给予的优良环境下，同时也承受着由于改革所带来的一些压力，需要去面对房价、医疗、养老等等生活问题。” 张辉的作品之所以能够在国际上获得各国人士的青睐和共鸣，主要是因为，张辉擅长于把具有国际性、当代性的观念性的语汇转换输入到画面语言中，触动对青年人状态的共同关切，从而能够在不同文化间产生共情。他所表现的问题，不仅仅是当代中国青年的问题，也是世界各国青年共同面对的问题，观者凝视“中国青年”的同时，“中国青年”也在凝视观者。每个时代、每个地域、每个人都有各自需要面对的问题，张辉明白，当代青年还是要对未来充满希望，这也是当代青年应有的精神状态。但在积极向上的背后，他也看到了青年“眼神中的期待、疲惫、憧憬、焦虑和茫然，隐约感觉到喧嚣城市中的某种孤独。” 同样，张辉所说的这种喧嚣城市中的某种孤独，也遍及世界城市背后的各个角落。

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张辉 《天天向上》

平版100cm×113cm 2019年

    《向光注视》系列作品中人物形象塑造细腻，刻画出青年内心深层的焦虑、孤独，以及对未来的期待。张辉解释：“画面不经意间却放大了深藏在城市中的某种孤独与无助，如何消解个人忧愁情绪，去逼近当代青年真实社会生活和精神面貌，是一种自我的重塑”。在技法上，张辉指出《向光注视》系列“沿袭早期的带有着卡通式人物形象特征的同时，将主要的细节刻画放在了头部，眼睛便成为画面的直觉焦点，对于主题观念呈现而言，眼睛是至关重要的情感和精神面貌的表达通道，因此对于它的刻画也成了顺理成章的事情”。张辉希望能够提炼和还原出当下青年人群的真实面貌和生存状态，他研究对感性色彩的运用和精准把握，从而让画面的观念意图更加丰满，让画面的视觉表达更加纯粹。

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张辉《复数-向光注视》 

平版 306cm×306cm 2019年

张辉版画《复数-向光注视》是将81幅只有眼睛和鼻子的面部特写重复组合，图像间的色差使得这些眼睛具有社会性的微妙差别，张辉说：“在同一版上用微弱的色彩变换或控制每个色版的油墨量大小，通过逐版叠印出不同色彩的画面效果，最后完成的每幅作品都有它自己的色彩样貌。如果把它们分开，每一个画面都是一个独立的存在。这些清澈的眼睛一整面墙的凝视，一方面组成了“形式语言符号的视觉信息”，一方面通过平静的凝视，给观者带来强烈的被注视感，来自作品中的凝视和审美意义随着不同审美接收者的情绪和个体体验而转变，作品的内容和主题，刚好契合了版画或者印刷术、以及视频影像的复数性对于文明社会中人们的意义。

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张辉-《手提鸟笼的男孩》

平版 65cm×49cm 2022年

    张辉的三联组画《向光注视组画》采用平版技法描绘了不同职业青年形象，三个人物是职业青年较为理想的状态，拥有相似整洁干净的外表，舒展的眉宇和放松的面容反映出各自内心的平静和理性，在形象和气质上具有普遍性和典型性。画面色彩通透明亮，具有东方的清淡和西方古典油画细腻。造型具有西方写实的准确和类似日韩美颜的夸张，线条的勾勒和排列融汇中国工笔精神和当代设计的对称美，中间人物领带自带欧普艺术的视幻，体现职业的规范性， 构图饱满且人物排列富有节奏感，画面氛围和空间极具延展性，展现向上的节奏和普通青年人物的“崇高的形象”。在人物的刻画上，对人物面部的进行夸张强化，他说：“对头部进行重点刻画，在保留'大眼睛’这一当下青年审美现象的同时，隐去人物的睫毛，使眼睛显得更加透亮清澈，试图将观者的视线和思绪带进人物内心的世界，以此呼应画面主题。＂ 在这组画中，他努力追求的是通过视觉的方式来反映当代青年走向成熟、坚定、自信的精神风貌，以及作为社会建设者的青年推动时代发展的青春力量，还有他们值得纪念和歌唱和青年形象。

     ——节选自《国际展览中的交互凝视：张辉版画中的目光》
赵家春

中国·观澜版画原创产业基地副主任

中国版画博物馆副馆长

 

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艺术家简介

张辉

生于福建。现为湖北美术学院绘画学院院长助理、教授、硕士研究生导师，武汉画院特聘画家，中国美术家协会会员。曾入选国家艺术基金青年艺术创作人才资助项目、国家艺术基金艺术创作人才培养项目（项目联系人）、湖北省美术人才培养扶持工程，湖北省重点美术创作项目、迎接小型组画创作项目等多项美术创作/人才培养项目。

个人版画作品展：

2024年，《中国版画》杂志年度提名展-彭伟、张辉双个展，观澜版画原创产业基地齐凤阁史学馆，深圳

2024年，目光·剧场-张辉、李长兴双个展，三域·汇艺术空间，广州

2024年，平版三人行-许奋、胡新桥、张辉作品展，汤湖美术馆，武汉

2024年，张辉作品展，保加利亚艺术家联盟画廊，索菲亚，保加利亚

2021年，青春之光-张辉版画作品展，阳光美术馆，武汉

2015年，图像与想象-张辉、吴建棠双个展，澜画廊，深圳

获奖：

2006年，全国高等艺术院校版画教学与创作年会展，获学院奖；

2012年，第二届云南国际版画展，获铜奖；

2013年，第三届全国青年藏书票暨小版画展，获最佳小版画奖；

2014年，雅昌·保利新势力提名作品展，获提名奖；

2015年，第五届全国青年美展，获优秀版画奖；

2016年，手作匠心-首届西南青年版画推动计划，获优秀作品奖；

2016年，第十二届武汉市美术作品展，获铜奖；

2016年，获2016“青年艺术＋”项目-“英才计划”艺术家；

2017年，第六届中国·观澜国际版画双年展，获荣誉作品；

2017年，中国-南亚东南亚国际美术展（纸上作品），获优秀作品；

2018年，首届中国（观澜）小型版画展，获银奖；

2018年，第六届全国青年美展，获入选第十三届全国美展直送作品；

2018年，青春飞扬·2019中国青年版画家提名展，获优秀作品；

2018年，大道有痕-2018中国百家金陵画展，获典藏作品奖；

2018年，第二届虚苑国际版画双年展，获驻留创作奖；

2019年，第六届印度尼西亚国际版画三年展，获一等奖；

2019年，第十三届湖北省美术作品展，获银奖；

2019年，第十三届全国美术作品展，获中国美术奖获奖提名作品；

2019年，第七届世界军人运动会全国美术作品展，获入会资格作品；

2019年，第二届埃里温国际版画双年展，获一等奖；

2019年，日本版画协会第87回版画展，获版画协会奖；

2019年，第十届湖北省精神文明建设“屈原文艺奖”；

2019年, 第八届索菲亚国际版画三年展，获大赛奖；

2020年，第二届中国深圳国际水彩双年展，获入会资格作品；

2020年，第三届全国小幅水彩画展，获入会资格作品;

2020年, 第十六届武汉美术作品展，获金奖;

2021年，第十届比托拉国际版画三年展，获发展世界版画艺术特别奖;

2021年，第二十四届全国版画作品展，入会资格作品.

2023年，第三届中国深圳国际水彩双年展，获入会资格作品；

2023年，首届湖北省青年美术作品展，获优秀作品；

2023年，日本版画协会第90回纪念版画展，获纪念奖；

2023年，首届中国青年版画双年展，获铜奖；

2023年，第十二届湖北省 “屈原文艺奖”；

2024年，第十四届湖北省美术作品展，获金奖；

公众收藏：

作品被中国美术馆、湖北美术馆、武汉美术馆、浙江美术馆、江苏省美术馆、山东美术馆、重庆美术馆、中国版画博物馆、福建省美术馆、四川美术馆、澳门艺术博物馆、云南省博物馆、湖南省美术馆、黑龙江省美术馆、贵州美术馆、金陵美术馆、湖北美术学院美术馆、宛城美术馆 、深圳画院、宁夏美术馆、江苏大剧院、青岛美术馆、上海美术学院美术馆、黑龙江版画博物馆、国家大剧院等国内外公众机构及个人收藏。

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