|
宛洛发现了一种，可以帮助自己有效提高乐感的方法。 那就是先从自己熟悉的歌曲、旋律开始练起。 找一下这方面的相关内容，而非在一开始就 去练习教程、曲集上那些陌生的乐谱。 所谓乐感，我认为可以分成两大方面。一是对所演奏音符的音准、音色、强弱等方面的辨识能力；另一方面则是对音符的时值，也就是长度情况的辨识。 当我们能够判断出一个音，一行乐句，一个乐段，甚至整首作品的音准、音色、强弱以及各种节奏的变化后，说明已经具备了基本的乐感。 而乐感越丰富、越敏锐，则对视奏能力的提高，越能带去帮助。 为什么自己熟悉的歌曲、旋律，能够有效帮助提高乐感方面的能力呢？宛洛认为主要有以下这两点原因。 ①熟悉的旋律，就像一把“标尺”一样，将每一音符的具体高度，先给“标记”了下来 虽然不看乐谱，有时候我们并不能知道，一首作品都唱到了哪些音符？用了哪些音符来演奏？但我们却能记住，所有音符连在一起时，成为旋律时的“走向”，以及那种感觉。 这句的音逐渐高起来了，下一句又低下去了，哪里是高潮，哪里又是转折，最后收尾时收在了什么样的高度上？……听的多了，熟悉了之后，都会“一目了然”。 这也就是有些学琴者，虽看不懂乐谱，没有多少乐理、视唱练耳方面的知识，但却早已牢牢“记住”了某些作品的旋律。 那么，从这些作品入手，便能够让学习者更快地学会相应的演奏技术；同时也能“强化”其乐感方面的能力。 因为心中早已经有了一把“标尺”哪个音演奏得不准，或者这一句的音色，听起来不怎么好听，与其它乐句相比有着明显的沙哑声等…… 这无需别人指点自己，只需通过之前所积累的“记忆”，就可以轻松判断出。 而后便能发现问题所在，并尝试着纠正。 ②熟悉的旋律，可以让你获得对不同节奏的基本判断 你可能还不会打拍子，搞不清每一音符的具体时值，但通过之前就熟悉的歌曲、旋律，我们对不同乐句，不同节奏型之间的变化，就能形成最基本的判断能力。 我们会清楚地记得，哪一乐句中用上了长音符，哪里又忽然变得密集且短促，哪一首作品的整体速度，是偏欢快热烈的等…… 这样，到了运用乐器演奏这些内容时，哪里奏得拖拉了，哪里又抢了拍子，自己也能很容易就感受得到。 因为听起来别扭，与“记忆”中的那种熟悉感不太一样。 最后宛洛想说的是，虽然从自己熟悉的歌曲、旋律入手练习，可以有效练出我们的乐感能力，但毕竟也有它的局限性。 我们所熟悉的内容，毕竟是有限的，而更多的作品，如果我们想要学习，至少都要懂点乐谱知识，能大致看懂他的乐谱内容。 至于“拿不准”的部分，可以通过多听、多观看示范演奏的方式，来“弥补”。 如果找不到示范，还想要学习更多作品的话，关于乐理与视唱练耳方面的知识，就需要专门拿出一些时间来“补课”了。 |
|
|
