分享

再谈卢广仲如何自我的介绍 专辑杂谈之《励志论》#1

 三声五乐 2024-10-04 发布于陕西

这里是三声五乐 

欢迎热爱音乐的你关注

关于想说的话写 在第0期

写在前面 你真的热爱音乐 享受节奏 旋律 音色吗?【三声五乐#0】

以下是今日推荐,可以先点开音乐听了哟~   

休息了三天,任由身体和心灵支配大脑自由活动,继上次分享了卢广仲和美秀集团合作的《手机钱包钥匙烟》后,这两天集中的看了两年前的高雄巨蛋高流励志演说演唱会,又重听了《励志论》,一时间想张口说一些对作品的看法和感触,奈何无人倾听,干脆做一个栏目的特辑,专辑杂谈,这一期就是《励志论》。

当然还是写在前面,三声五乐从来都只讨论作品本身和专辑内容,歌手的意志并不参考。当然如果卢广仲参加了今年五月份的北京超级草莓的话,这句话我想也不会强调的太刻意。此刻我循环着本以为会收录进《励志论》的这首《英雄》,可能是编曲风格上不太符合专辑气质,单纯的吉他伴奏和弦乐,搭配上卢广仲干净的声音,有种重听《刻在我心底的名字》的既视感。但歌词和旋律还有走向其实都非常符合励志的主题,如果放在专辑的最后一首将是绝杀(对我而言)。

不过无关紧要,此刻的循环也算是一份重在参与。重新审视《励志论》,我听完一遍又一遍,心里有一份不断涌现的喜悦,卢广仲终于将更多的编曲风格美妙的融合进自己的作品之中了,Disco、Funk、Rock、Bossa Nova等等制作出的Mix&Match,最后一个刹车,回归到你最初认识的,最干净的静静的弹着吉他的大男孩,这便是给你看了我成长的经历,又给你看了我最初的模样。

说回作品,这段时间最爱《狂迪》,简单、直接的爽感没有任何问题,编曲中的笛子、狂躁的恰如其分的吉他、南美音乐感觉的合唱还有标志性的西语。将作品扒过之后,更是感叹优秀作品就是可以在一段旋律中用不同的和声套进去从而更好服务现场Live和即兴的表演。

比如主歌第一句既可以用四级属七进也可以最简单用六级小七,预副歌可以编成多个七和弦也可以直接45接45大七,进可细细琢磨退可三分钟学会。听过主旋律的笛子,我后来在软件上试了多款音色,只有笛子的声音最适合作品感觉,清透、悠扬又带点意境,搭配的却是鼓点十足的Disco Funk风格,够惊叹了。

接连看了几个狂迪的现场,都会在下一首接上《自我的介绍》,说到这里不知道是否是专辑中的特殊巧思,用“xx的xx”句式构成歌名的方法,在我看来是非常酷的,这份特有的趣味明显又隐匿,但懂得人发出的会心一笑我想是构思之初期望的。回到自我的介绍,mv拍的很社会,一时间颠覆了卢广仲在我心中的形象。

从作品来说,看过现场演奏的话会发现这是一首旋律主导而非用和声主导的主歌写法,主歌用A调转副歌E调因为有属的关系,所以听起来有特殊也蛮合理,对于我这样习惯观察作品手法的人来说还算有趣,听多了大转小、小转大,过门离调后依旧有眼前一亮。这首自我的介绍中,随依然是常用的苦情歌写法,歌词也一如既往的符合卢广仲的写作气质,但依然又能击中我的点,比如“太远的希望我还不敢拥有失败倒背如流”。

其他作品中,听上去也能感受到不太适合唱小场地的Live而更适合个人演唱会,这也是为什么更多的能看到狂迪和自我的介绍的Live。如果要找一首越听越上头的作品,我反而会更侧重《雨时多云偶阵晴》,虽然光是歌名我都念错了几遍,但这确实是非常适合戴上耳机仔细感受的一首,采用Lofi制作的Chillhop(弛放电子)给人一种不吵不闹的舒适感,砍掉了过多高频的音色是一份关键。来到后半段,即使单拉了一小段吉他Solo,听得出用了一个非常克制的奶油音色呈现,再搭配outro的雨声,实在舒服。

总体而言,当年这张励志论能冲进金曲奖,整体的概念和作品内容功不可没,而更多的作品如《像你》、《明年》同样都值得好好欣赏和被鼓励(说实话《明年》真的非常适合我高中时期每每下午下课环绕在校园播放的广播中,励志且正能量)。如果你还没来得及欣赏这首励志论,现在或许就是最佳时刻。

如果喜欢,请点个在看,感谢聆听啊各位!


end


Ps:音源都在QQ音乐 喜欢可以自行收藏

明天见

S143Ep1 10.4

    转藏 分享 献花(0

    0条评论

    发表

    请遵守用户 评论公约