陈少梅国画山水：墨韵诗章里的灵动画卷

文：李舒童

陈少梅原名云鹤，后来改为云影，是湖南衡山人。他天资超群，很早就享有画名。在 1930 年获得比利时博览会美术银牌奖，当时年仅二十一岁。第二年来到天津，以教授学生和卖画为生。二十多年来，兢兢业业，坚守自我，画境日益精进。没想到 1954 年 9 月竟因脑溢血在北京病逝，年仅四十五岁。未能长寿，未能成就更大的事业，知交好友们都同声哀叹惋惜。

陈少梅的山水画作宛如一颗独特而耀眼的星辰，散发着迷人且持久的光芒。这些作品仿若一扇精美的艺术之门，引领着观赏者悠然踏入一个古典韵味与诗意情致相互交融的奇妙世界，使人们能够尽情领略传统山水绘画所蕴含的深邃悠远之韵味，以及创新表现手法与传统精髓之间精妙绝伦的融合境界。

观陈少梅之山水画作，其笔墨技艺的精湛高超着实令人叹为观止。其笔下之线条刚健有力却又不失灵动轻盈之态，仿若坚韧的钢丝一般，蕴含着充沛的弹性与强劲的力量。当描绘山石的轮廓形状时，中锋行笔稳健笃定且果敢决绝，每一道笔画皆似能深深嵌入纸间，精准无误地塑造出山石那险峻奇崛的独特形态；而于刻画树木枝干之际，则更多了些许婉转曲折的柔美韵味，线条的粗细变化犹如灵动的音符，自然流畅地跳跃着，将树木生长过程中的蓬勃生机与历经岁月洗礼后的沧桑质感生动鲜活地展现于观者眼前。试看《江南春韵》这幅佳作，近景处的树木经由细腻入微且变化多端的线条精心勾勒，其枝繁叶茂的繁茂之态仿若呼之欲出，与远方运用简洁明快而又刚劲有力线条描绘的山峦相互映衬烘托，二者之间形成了一种鲜明独特的对比效果，同时又达成了和谐统一的美妙境界。

再看其用墨用色之法，更是彰显出其大家风范与独特艺术魅力。墨色的浓淡干湿在陈少梅的巧妙驾驭之下，已然达到了炉火纯青的高超境界。浓墨常常被巧妙地运用于点苔之处或者勾勒山石关键结构与纹理转折的部位，譬如山峰的顶端、山石纹理的曲折交错之处等，借此手法使得画面呈现出极为强烈的层次感与立体感，仿佛将观者引入一个真实可感的山水世界之中；淡墨则多用于渲染云雾缭绕的空灵之境以及波光粼粼的水面等元素，从而营造出一种空灵悠远、如梦似幻的奇妙意境。在色彩的运用与设置方面，陈少梅擅长借鉴传统青绿山水的经典技法，并在此基础上巧妙地融入自己独具匠心的创新元素。以石青、石绿作为主色调的作品之中，其色彩鲜艳明丽却又不失淡雅清新的格调，例如在《翠岭幽居》这幅作品里，画面中的山峦被施以淡雅温润的石绿之色，在阳光的轻柔照耀之下，仿佛能够隐隐散发着一种柔和而迷人的光泽，而山间错落分布的树木则巧妙地点缀以少许的朱砂、藤黄等色彩，这般处理方式既极大地丰富了画面整体的色彩层次结构，又能与整体的青绿色调相互呼应、相得益彰，进而给予观者一种清新脱俗、赏心悦目的独特审美感受。

谈及构图，陈少梅无疑展现出了登峰造极的艺术造诣以及别具一格的审美视角与理念。他的作品常常采用全景式的宏大构图方式，将山川的雄伟壮丽、河流的奔腾不息、树木的郁郁葱葱、云雾的缭绕变幻等丰富多样的自然元素巧妙而精妙地融合汇聚在一起，精心营造出一个个宏大完整且充满生机与活力的山水世界。在画面的整体布局安排上，他尤为注重画面的疏密虚实之关系处理。譬如在《秋岭揽胜图》之中，画面的主峰巍峨高耸，傲然挺立，占据着整个画面最为核心的中心位置，山体部分以浓重厚实的实笔精心描绘，笔墨的运用极为浓重饱满，而其周围环绕的云雾则采用虚笔轻柔渲染，使其呈现出若有若无、缥缈空灵的视觉效果，如此一来，主峰便在这种虚实对比之中显得更加突出醒目；山间蜿蜒流淌的溪流、曲折延伸的小径以及错落有致地分布于其间的屋舍等元素则在画面中分布得疏密得当、恰到好处，使得整个画面既拥有主峰的雄伟壮阔所带来的强烈视觉冲击，又不乏细节之处的丰富生动与细腻入微，令观者在欣赏画作之时，仿若身临其境，能够真切地在这山水之间悠然漫步、可游可居。

从意境的表达与传达层面来看，陈少梅的山水画作洋溢着浓郁醇厚的古典诗意与深沉内敛的文人情怀。他凭借着对山水自然景观细致入微的描绘与刻画，深刻而精准地传达出一种对于宁静高远之境界的热切向往与执着追求。在他的笔下，山水早已超越了单纯自然景观再现的范畴，而成为了画家内心深处情感世界与精神境界的生动映照与直观体现。就如在《寒江孤影图》这幅作品里，画面中仅仅一叶孤舟静静地漂浮于浩渺无垠的寒江之上，一位渔夫独自在舟中悠然垂钓，而四周则是空旷寂寥的江天与寂静无声的远山相互映衬，整个画面共同营造出一种孤寂清幽、宁静悠远的深邃意境，不禁使人自然而然地联想到唐代诗人柳宗元笔下那“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”的千古名句，画家借此深刻而细腻地表达出自己在喧嚣纷扰的尘世之中所追寻的那份超脱与宁静，以及对内心纯净世界的坚守与向往。

陈少梅的国画山水作品还淋漓尽致地体现出他对于传统绘画艺术与现代审美需求的深刻理解与融合创新。他长期深入且系统地研究传统绘画的技法精髓与理论体系，从宋、元、明等历代绘画大家的经典作品中广泛汲取丰富的营养，与此同时，又能够紧密结合所处时代的审美趋势与需求变化，以及融入自己独特的艺术感悟与思考，进而展开大胆创新与突破之举。他在继承传统笔墨精神内涵的坚实基础之上，巧妙地简化了一些传统绘画中过于繁琐复杂的程式化表现手法，使得画面整体更加简洁明快、清新自然，富有浓郁的现代审美气息。例如在部分作品之中，他对山石的皴法进行了大胆的简化与创新尝试，运用更加自由洒脱、灵活多变的笔触生动地表现出山石的质感与肌理特征，这般处理既完好地保留了传统皴法所蕴含的独特韵味与艺术魅力，又成功地展现出一种新颖独特的艺术风格与审美特色，为传统国画山水在现代语境下的传承与发展开辟了新的路径与方向。

综上所述，陈少梅的国画山水作品凭借其精湛卓绝的笔墨技艺、独具特色的用墨用色手法、巧妙绝伦的构图布局、深邃悠远的意境表达以及富有创意的融合创新实践，当之无愧地成为了国画艺术宝库中一颗熠熠生辉的瑰宝。他的作品不仅为我们全方位地展现了传统山水绘画艺术的无穷魅力与深厚精髓，更为现代国画艺术的创新发展提供了弥足珍贵的经验借鉴与深刻启示，值得我们以敬畏之心深入品味、潜心研究，并将其优秀的艺术传统代代传承、发扬光大。

陈少梅山水画欣赏

多时，照见五蕴皆空，度一空，空不异色，