北宋 李成《晴峦萧寺图》 此图层峦叠嶂，意境清幽，萧寺掩映在密林和山石之间，萧寺又背群山，境界雄壮博大。树木造型盘曲而繁复，主干劲挺，以浓重墨色勾勒，树枝枯藤缠绕，增加了树林的厚重感。 山石画法均以细劲的中锋线条勾出山石结构，然后在结构内加皴。皴法是雨点皴、豆瓣皴一类，并夹杂着条子皴，但李成的皴笔柔润而疏朗，不像范宽用笔厚重，给人以清刚淡雅的感觉。 
范宽 雪山萧寺图 画面画皑皑白雪覆盖下的群山深谷，山顶密林寒树丛生，山涧布置古刹、寒泉及行旅，以水墨染出阴翳的天空，山石皴笔不多而气象雄浑，依然显示出范宽“写山真骨”“与山传神”的精湛技艺。 
宋 燕文贵《秋山萧寺图》（传）
元 王蒙《秋山萧寺图》 王蒙此作繁线密点，苍苍莽莽。“繁线”主要体现在其在董源披麻皴基础上创变出的牛毛皴上，以卷曲如牛毛的皴笔，表现山石的机理结构。“密点”则主要表现在其对巨然焦墨大点点苔方法的取鉴上，秃笔、重墨，或聚或散，以干、湿、浓、淡、光、毛不同质感的苔点丛生错落。
元 王蒙《层峦萧寺图》 王蒙在此轴中用“高远”结合“深远”法图写层峦茂树，溪流幽谷的江南山景，在组织结构上将其画面茂林山寺处理在中景状态，把松林作近景布置，布局屈伸变换，穿插映带，蜿蜒曲折，虽繁复而见单纯，予人以深邃意境，的郁茂气势，引导观者进入奇特的精神享受，可谓匠心独运。《层峦萧寺图》在绘画技法上融合了董源、巨然、郭熙、赵孟頫的技法之长，灵动多变，云头、牛毛、解索等皴法交互运用，以充分展示江南山峦植被葱茏茂密的景象。
明 文伯仁 深山古寺 此轴作于嘉靖三十三年（1554），文伯仁时年五十三岁，正值其创作的高峰，为得意之笔。此幅画即为王蒙典型的构图方式，用笔严谨，山峰重叠，蜿蜒曲折，郁郁葱葱。近处为矮坡，松树耸立于其上，有两位高士坐于滑竿上意欲登山，后有随行的童子。中段的山石和遒劲的枝干密密麻麻，蜿蜒直上即为最高峰，远处是缥缈云山。高峰之下总是少不了寺观居于其中，呈现出一种特别雅致的诗意。画的整体气息近似元人，布局繁复，皴法多变，待到得意之作，观之奇崛，别有幽致。 明 陈继儒 云岩萧寺图
明 蓝瑛《秋山萧寺图》
明 蓝瑛 寒山古寺图
清 王翚 秋山萧寺图 本幅《秋山萧寺图》是王翚拟王蒙笔意的作品，构图繁密，境界悠远，近处丛林掩映，几株古树已生红叶，后排小树纯用渴笔为之，直如随秋风摇曳之状。中景以一主峰拔地而起峰顶丛峦萧寺掩映其中，颇得北宋人构图崇高之气象。主峰深处出一清泉，正从萧寺旁出可知萧寺筑于清泉茂林之地。随后水流蜿蜒而下，直至稍近处形成了飞瀑，正合“洞泉声沸石，其树势参云”之意。稍右处有一曲径，盘绕群峰之间，主仆数人提携而行，又合“秋山行旅”之题。远方层峦高耸，群山红遍，占尽秋意。
清 王原祁 秋山萧寺
清 王原祁 仿王蒙秋山萧寺图轴 《仿王蒙秋山萧寺图》轴，纸本，墨笔，纵96厘米，横46.7厘米。 自题：“癸未春，行武林道中，因忆黄鹤山樵'萧寺秋山’，舟中成稿未竟，适以公冗而罢。乙酉、丁亥两次扈从仍未脱稿。近在海淀寓直，雨窗多暇遂成此图，方知古人'十日一山，五日一水’之说不虚也。康熙庚寅春仲题。王原祁。”图绘烟云缭绕、草木华滋的江南景致。其笔墨追摹元代画家王蒙繁密的画风，并充分发挥了王蒙干笔皴擦的技法，笔墨随着山形地貌的变幻，或作长线直皴，或作曲线弧皴，在皴的基础上，又以墨由淡而浓地反复晕染。整幅作品具有淡而厚、实而清的书卷之气，得山峦于风骨奇峭中包孕秀爽清润之美。是王原祁晚年仿王蒙山水画的代表作。
清 龚贤 古寺听泉
清 高岑《钟山深寺图》
清 潘恭寿《寒山萧寺图》
清 董邦达《秋山萧寺图》 此幅画家绘田盘山景色，有乾隆长题诗句，为宫廷命题之作，全幅极尽笔墨皴擦之能事，熔黄公望、王蒙诸家笔墨于一手，可见董邦达摹古功力之深。
清 董诰 秋山萧寺图轴 图绘一水潆洄，彼岸青山高耸，林木深处古寺梵宫隐现；此岸坡石上嘉树挺拔，郁郁生机，其中一树红叶，写尽秋色；水上一叶扁舟，一人持桨，游赏山水乐在其中。构图深远式，结合鸟瞰的视角，以散点透视法营造取势，增加了空间的宏阔感。技法上，山体皴擦点染兼顾，皴线细碎仿牛毛皴法，运笔率意；树木枝叶勾点写兼用；殿宇以写代工表现界画的效果。系小青绿山水，设色石青、花青、石绿、汁绿，水、墨、色交融，呈现一种独特的“既厚又薄、既妍丽又雅澹”的色彩效果。此幅是词臣画家的意会称旨之作，暗合乾隆皇帝题诗元王蒙《秋山萧寺图》轴中“苍松原不老，碧水自离尘”的禅意。
清 高凤翰 《深山古寺》
清 樊圻《秋山萧寺图》 此图画山峰雄伟，有秋瀑涧水缓流，孤塔耸立，寺院深藏，山间林木，枯枝萧叶。溪水板桥上，高人隐士曳杖而立，侧首面山。山道曲径通幽处，正是庙宇寺院。此幅风格高爽，穆然恬静。 王石谷仿王蒙秋山萧寺图
现代 黄君璧 《白云萧寺图》 款识：深树烟开涧路分，钟声时向静中闻。翠微忽断丹崖影，吞吐层峦是白云。庚午（1990年）中秋，君翁黄君璧。
现代 张大千 碧峰古寺 《碧峰古寺》创作于1967年，是张大千盛年时期最为抽象大胆的巨作之一。虽然张大千前半生在传统山水上用力最深，但日渐衰弱的视力让工笔技法难以为继，与此同时，旅居海外的张大千逐渐追求对光线和色彩的表达，开始尝试在画面中大面积用色，最终创造出泼墨泼彩这一新路径。《碧峰古寺》正是其中佳作，显示出张大千对墨与彩的极致掌控。如宝石般厚重的青绿颜料倾泻而下，挥洒，流淌，晕染，同背景金笺交相辉映。晨光穿透氤氲岚霭，于抽象之中开辟具象：碧峰巍峨，古寺隐现，气象煌煌万千。
现代 吴镜汀《溪山萧寺》 吴镜汀是一位与古为徒的画家，他的每一幅作品中或多或少都流淌着古人的笔墨韵味。1938 年的冬天，时年34 岁的吴镜汀应友人绍伯之邀，拟南宋夏圭笔意作《溪山萧寺》图，以小行书署款，书法行气向右上倾斜，精致淡雅；钤有“镜汀”“胸中丘壑”两方细朱文，古色古香。从这幅作品中，不难看出青年时代的吴镜汀对传统绘画技法有着扎实的基础。此幅作品用秃笔带水作小斧劈皴，将水墨技法提高到“淋漓苍劲，墨气袭人”的效果。构图则取半边，图中山路盘旋，朱阁琼宇若隐若现藏于侧山之中；水面湖光荡漾，空间极其旷大；近景树木渔船突出，远景云峰清淡，清旷俏丽，独具一格。图中山石、树木、渔舟、楼宇等题材，以及拖泥带水的小斧劈皴、半角的构图特色不难在夏圭的《溪山无尽图》《溪山奇观图》等作品中找到共同点。
现代 金城 烟江古寺图
现代 傅抱石《深山古寺图》 诗堂：寺藏云山深，僧吟松林暗。傅抱石先生一九四九年还南昌为云僧所写佳品。壬辰(2012)仲秋拜观并识，戈父萧平。 题跋：此帧深山古寺图系先父抱石一九四九年作于南昌，第二年便迁回南京了。此图中画家以炉火纯青、痛快潇洒之笔法画成，线条轻淡劲挺而有跃动之感。整幅画面浑然一体而又井然有序。看似随意，实为画家灵感之爆发，如有神相助而下笔成图也。人称之为先父独特之画风曰抱石皴。先父又在右下角钤有自刻章“往往醉后”，细观此图，确有醉意在图中矣。壬辰(2012)秋，傅二石拜观并敬题。
现代 吴湖帆《寒林萧寺图》 本幅题识：寒林萧寺。用北宋翟院深笔。甲戌正月，吴湖帆。余此作几一年矣，中间欲行复止者数度。雅不称意，往往搁笔。迄今春乃足成之。季迁学弟持去，为翔霄先生所赏，属重题其上。时二月九日也。丑簃又识。
现代 吴湖帆 溪山萧寺 吴湖帆出生名门望族，家学渊源，自小耳濡目染无一不是金石书画，加之力学不怠，终成二十世纪中国画坛最重要的一位大师。在吴湖帆的艺术人生中，最重要的一项内容即对古代诸贤的学习。从四王正统派人手， 进而上溯明四家，元代诸贤及两宋名家，在现代中国画坛，能对传统做如此全面把握的， 实为少见。本幅乃吴湖帆1943年为吴杏荪所作。先生自题曰仿子久、松雪两家法。画中落墨轻巧，薄施淡彩，用笔精炼，收拾细致，见温婉秀逸，品格清奇，笔墨气韵相埒，名曰仿古，实能熔铸前贤之法而自成一家，诚属创作成熟期经意之作。
现代 黄宾虹《秋山萧寺图》
溥心畬 萧寺入寒云
当代 赵春秋 秋山萧寺图 文章转自：国画艺术
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