顾贞观《金缕曲》赏析

　　诗词中，写爱情的诗词经常让人落泪，可是写友情让人落泪的却很少。

　　可清代就有一位词人，为了营救朋友，写下一首赠友人的词作，开头16字，成为千古名句，催人泪下。

　　诗词君今天要介绍的是清代词人顾贞观的名作《金缕曲》二首。

　　其中的“我亦飘零久!十年来，深恩负尽，死生师友”让人记忆犹深，每每读到这一句，心里似有无限愁苦，郁结在心。

　　有人说，这16个字把人的愁苦、无奈、压力描述得入木三分，其实这首词是顾贞观写给远在宁古塔的友人吴兆骞的。这首词还和纳兰性德有关。

　　原来，吴兆骞是江苏人士，少有才名。因为才学出众，吴兆骞和宜兴陈维崧、华亭彭师度被誉为“江左三凤凰”，而吴兆骞与顾贞观最为要好。

　　顺治十四年，公元1657年8月，吴兆骞参加江南乡试，中了举人。

　　11月，吴兆骞被仇家诬谄，牵连进江南科场舞弊案。顺治帝下令将当年考中的举人押解到京城，重新考试，复试合格者保留举人资格，不合格者治罪。

　　1658年4月，举人们在中南海瀛台复试，两边武士林立，吴兆骞紧张害怕之余，卷子没有完成，于是，被革除举人，家产抄没，和父母妻子被流放到宁古塔。

　　吴兆骞离开京师，被遣送宁古塔时，顾贞观承诺一定会营救他，许下“季子必归”的诺言。季子指吴兆骞。

　　可是顾贞观人微言轻，他求救于当初曾一起游唱的友人，可少有人援手。20年过去了，友人归期无望。

　　在京城的顾贞观，也郁郁不得志。因为才学，顾贞观被太傅明珠请到家中，给其子纳兰容若授课，从此与纳兰容若结为生死之交。

　　顾贞观求纳兰容若营救吴兆骞，可纳兰容若与吴兆骞并无交情，拒绝了他的请求。

　　这一年，顾贞观接到吴兆骞从戍边寄来的一封信时，才知吴在戍边的苦况：“塞外苦寒，四时冰雪，鸣镝呼风，哀笳带血，一身飘寄，双鬓渐星。妇复多病，一男两女，藜藿不充，回念老母，茕然在堂，迢递关河，归省无日……”。

　　此时顾贞观寓居在北京千佛市，大雪纷飞之时，他写下《金缕曲》词两首赠之，哀怨情深，被称为“千古绝调”。

　　纳兰容若读到这两首词后，泪如雨下，他说，这份友情，可以和苏武李陵的诗、山阳范式对好友张劭的情谊相论。

　　读罢这首词作，纳兰容若当即承诺营救吴兆骞。

　　后来，经过纳兰容若父子和顾贞观，还有一些好友的尽力营救，1681年，吴兆骞从塞外南归，此时，距离他离京已有23年了。

　　彼时吴兆骞被释归来，到明珠府上拜谢，在一间屋内白壁上，见到题字：“顾梁汾为松陵才子吴汉槎屈膝处”，方知顾贞观为他的生还竭尽了心力。(梁汾是顾贞观的号，汉槎是吴兆骞的字。)

　　时光荏苒，已经过去了百年，但顾贞观的这首词，却记录他一片赤诚营救友人的心路历程。

　　了解这背后的故事，我们再来看这两首《金缕曲》：

　　其一

　　季子平安否?

　　便归来，平生万事，那堪回首!

　　行路悠悠谁慰藉，母老家贫子幼。

　　记不起，从前杯酒。

　　魑魅搏人应见惯，总输他，覆雨翻云手，

　　冰与雪，周旋久。

　　泪痕莫滴牛衣透，

　　数天涯，依然骨肉，几家能够?

　　比似红颜多命薄，更不如今还有。

　　只绝塞，苦寒难受。

　　廿载包胥承一诺，盼乌头马角终相救。

　　置此札，君怀袖。

　　其二

　　我亦飘零久!

　　十年来，深恩负尽，死生师友。

　　宿昔齐名非忝窃，只看杜陵消瘦，

　　曾不减，夜郎僝僽，

　　薄命长辞知己别，问人生到此凄凉否?

　　千万恨，为君剖。

　　兄生辛未吾丁丑，

　　共此时，冰霜摧折，早衰蒲柳。

　　诗赋从今须少作，留取心魄相守。

　　但愿得，河清人寿!

　　归日急翻行戍稿，把空名料理传身后。

　　言不尽，观顿首。

　　这两首词是顾贞观写给吴兆骞的信。

　　两首词，第一首问候好友近况，表达自己一定会营救好友的决心。第二首则说明自己的近况，最后顾贞观嘱咐好友，少写诗赋，少伤神，好好保重身体，期待再相见。

　　“廿载包胥承一诺，盼乌头马角终相救”，从1657年吴兆骞被遣戍宁古塔，到作者1676年写这首词，正好二十年。顾贞观用包胥立誓要保全楚国的典故，表达自己誓要营救好友的决心。

　　“我亦飘零久!十年来，深恩负尽，死生师友。”一句催人泪下。这是《金缕曲》二首中流传最广的名句。

　　我在京城飘泊流离，自中举十年来，我辜负了你的深厚恩情，未报答你这位生死之交的师友。

　　全词没有华丽的语言，只有顾贞观对吴兆骞的细心叮嘱，如家常般说话，这些语言出自肺腑，令人动容。

　　晚清学者陈廷焯评价这首词“千秋绝调”，这种忠贞生死之谊，至情之作。所以被人传诵为“赎命词”，成为清词中的压卷之作。

　　随着这首词作，顾贞观和吴兆骞的友情也流传了下来，实至今日，依然让人落泪。

　　二十年不忘承诺，不拒艰难营救友人。顾贞观不仅留下一篇杰作，还留下这样一段可歌可泣的友情故事。

2、《杨氏之子》赏析

　　以“趣”引路，走向文言雅致处

　　——以人教版五年级下册《杨氏之子》为例

　　这是一位著名的特级教师上的《杨氏之子》，花了“两课时”，将近两个小时。他上课的主要环节是这样的：

　　(一)出示课题，初步了解文言文。

　　教师引导学生认识文言文的基本特点：言简意赅。提醒学生：学习文言文要善于想象，把一个字读成许多字，把一句话读成许多话。

　　(二)初读课文，逐句疏通意思。

　　教师先请两位学生读课文，第一位读得磕磕绊绊，第二位读得比较流畅。然后提问：课文讲的是一件什么事?引导学生通过逐句理解意思后把握文章内容。

　　(三)言传身教，指导感情朗读。

　　1.教师范读课文，教师表情幽默，动作风趣，引得阵阵掌声。

　　2.学生练习模仿老师的朗读，要求动作、表情配合。

　　3.反复指导学生朗读，熟读成诵，学生整齐背诵，教师在讲台上表演动作。

　　(四)品读文本，体会儿童聪慧。

　　教师引导学生抓住关键词句提炼出杨氏子“甚聪惠”的三层原因：有礼貌、反应快、应对妙。

　　(五)分组练笔，创意新编故事。

　　教师把学生分三组，分别展开想象去补充相应的三组文本。

　　第一组:根据“梁国杨氏子九岁，甚聪惠”这句话，想象杨氏之子的模样，相貌描写一定要体现出他的聪明。第二组想象场景：“孔君平诣其父，父不在，乃呼儿出，为设果。”第三组续写“果有杨梅，孔指以示儿日：'此是君家果。’儿应声答日：'未闻孔雀是夫子家禽。”’提醒主客之间后续的对话，一定要通过对话描写表现杨氏之子的聪慧。

　　因为是特级教师，口碑很好，也因为教师的确个人素养很高，幽默生动，课堂活泼有趣，师生都其乐融融。很多教师听到这节课后都大呼过瘾，也认为，小学文言文教学就应该这样教：降低难度，激发学生学习文言文的兴趣。但我总觉得有其商榷的地方。

　　且不论教师用时过长，大约是公开教学、传递理念的需要，名师们总会以时间的延长来完整呈现课堂的饱满和引导的巧妙。就这节课首尾呼应的课堂结构可以看出教师教文言文的重点是：文言文的文字简洁但内涵丰富，要引导学生展开想象去丰满文本、丰盈人物形象。《杨氏之子》作为入选小学语文教材的第一篇文言文，这样的教学定位是不是准确，原因在于教师的文本解读方向的错位。

　　《杨氏之子》全文一共才55个字，并无什么生僻晦涩的字眼难以理解，也没有怎么涉及复杂句式、词性活用之类的较难把握的文言知识，学生借助注释便能大体了解意思，怎么就会出现教师的解读错位呢?

　　我认为，解读文言文首要考虑文言文进入小学教材的意义。《义务教育语文课程标准(2011年版)》(以下简称《语文课标》)指出语文课程对继承和弘扬中华民族优秀文化传统，增强民族文化认同感，增强民族凝聚力和创造力，具有不可替代的优势。文言文作为五四运动之前中国几千年来唯一的书面语言古雅唯尚、简约精炼，创作了浩如烟海的典籍、经文。让学生从小学习文言文，通过经典的文章去认识中华文化的丰厚博大，吸收民族文化智慧是很有意义的。

　　初中和高中是文言文学习的重要阶段，小学是文言文学习的启蒙阶段。选编浅显易懂的小古文进入小学教材其目的和任务是让小学生初步感知文言文的语言特色，受到情感熏陶、思想启迪，打破畏难情绪，激发学习兴趣，为中学文言文学习奠定基础。《语文课标》并未对小学阶段的文言文教学提出明确要求，在第四学段的学习目标中才提到：“阅读浅易文言文，能借助注释和工具书理解基本内容。”在第三学段的目标中有这么一处：“诵读优秀诗文，注意通过语调、韵律、节奏等体味作品的内容和情感。”主要也是针对诗歌来提的要求，迁移到文言文的学习中，可以理解为：在学习诵读去体会作品的内容和情感，在诵读中感受文言的魅力，激发学生学习文言文的兴趣。

　　人教版小学语文教材选编了四篇小古文：《杨氏之子》(五年级下册)、《伯牙绝弦》(六年级上册)、《学奕》《两小儿辩日》(六年级下册)。四则小古文篇幅短小，故事简单，语言典雅，意蕴深长，很是适合小学生学习。作为学生接触的第一篇文言文，《杨氏之子》更有其独特的教学意义：消除学习古文的传统畏难情绪，使学生乐学、爱学文言文。

　　《杨氏之子》这一文本能否承载这一意义呢?完全可以。

　　《杨氏之子》选自南朝刘义庆的《世说新语》。《世说新语》全书共一千多则小故事，记述自汉末到刘宋时名士贵族的遗闻轶事，主要为有关人物评论、清谈玄言和机智应对。分为德行、言语、政事、文学、方正、雅量等三十六门，《杨氏之子》编在“言语”门。由此可见，作者讲述这个故事是要表现人物之间的言语机智，主要不是来刻画一个“聪惠”的儿童形象。题目为编者所加，给人错觉这是一篇写人的文章，其实这应该是描写对话场景的一篇小古文。

　　言语智慧体现在哪里呢?显然是主客之间的对话：

　　孔指以示儿曰：“此是君家果。”

　　儿应声答曰：“未闻孔雀是夫子家禽。”

　　如果仅仅是让学生把文言直译为白话文，这两句话极为普通。孔君平指着杨梅对孩子说：“这是你家的果子。”难道不是吗?是杨氏子自家端出来招待客人的啊?孩子立马回答：“我从没听说过孔雀是孔先生你家的鸟。”孔雀为珍禽，家养的确不大可能。一问一答让人一头雾水。而联系到双方的姓氏，再去琢磨这一来一回的两句话就体悟出语言的精妙、应答的精巧了。

　　很多老师在引导学生感悟这一重点内容时都提到杨氏之子的智慧是“以其人之道还治其身”、有礼貌。其实，这组对话正体现了辩驳的一个重要方法：“按照其观点继续推敲，发现后面结论是错误的，证明其错误。”“杨梅与杨氏同有一个杨字，可划为一类，是一家人。”这是孔君平的逻辑，由此推出一个结论：“孔雀与孔君平同有一个孔字，是一家人。”这个结论成立吗?“未闻”，没听说过，显然不对，因此，孔君平的逻辑推理也是错误的。而且，杨梅是植物，植物常得古代文人喜爱，杨梅虽没有什么格外高尚的寓意，倒也没什么负面意义;孔雀虽惹人喜爱，终究属于禽类，夫子可不想让人比作什么鸟。由此，双方论辩，杨氏子完胜。儿童天生好胜，小学生在感悟到这对话的言外之意，感受到令人拍案叫绝的应对，定然是对古人智慧产生浓厚的兴趣，而本文文字浅显，借助注释完全可以读懂，就给了学生一个印象：读懂文言文并不难，反而是那么有趣。这就完成了《杨氏之子》作为文言启蒙的使命了。

　　古代文人雅士崇尚的不仅仅是满腹诗书，还要能口吐莲花，譬如苏秦游说六国，诸葛亮舌战群儒等。《杨氏之子》作为《世说新语》的典型文章，也可以让学生初步感受到中华文化的雅致所在。

　　杨氏之子究竟是谁?如此聪慧长大之后有何成就?我们不得而知。但这巧妙的应答流传甚广。所以《杨氏之子》一文教学的重点就不是引导学生去认识一位聪慧的小孩，而是去感受、领略语言艺术。这也正是本单元课文教学的重点。

　　鲁迅曾称赞《世说新语》“记言则玄远冷隽，记行则高简瑰奇”。简洁生动，隽永传神，是文言文的语言特色，引导学生通过节奏、语调、韵律等体味作品的内容和情感，在诵读中感受文言文的魅力，增强民族文化认同感、自豪感，又何必非得把“玄远冷隽”的雅致经典改得花里胡哨，画蛇添足。

3、24课《诗词曲五首》白雪歌送武判官归京 作者简介 背景主题 译文赏析

白雪歌送武判官归京

　　[唐]岑参

　　北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。

　　忽如一夜春风来，千树万树梨花开。

　　散入珠帘湿罗幕，狐裘不暖锦衾薄。

　　将军角弓不得控，都护铁衣冷难着。

　　瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝。

　　中军置酒饮归客，胡琴琵琶与羌笛。

　　纷纷暮雪下辕门，风掣红旗冻不翻。

　　轮台东门送君去，去时雪满天山路。

　　山回路转不见君，雪上空留马行处。

一、作者简介

岑参

，江陵(今湖北省江陵县)人。他与高适齐名，是盛唐时期边塞诗人的杰出代表。岑参早年的诗以风华绮丽见长，由于后来历参戎幕，往来边陲，风格为之大变。其边塞诗歌雄健豪迈，洋溢着积极乐观的思想，读之令人兴奋。

二、背景与主题

　　当时西北边疆一带，战事频繁，岑参怀着到塞外建功立业的志向，两度出塞，久佐戎幕，前后在边疆军队中生活了六年，因而对鞍马风尘的征战生活与冰天雪地的塞外风光有长期的观察与体会。天宝十三年(754)， 岑参再度出塞，充任安西北庭节度使封常清的判官。武判官即其前任，岑参送他归京，写下此诗。

　　这首诗中，诗人以敏锐的观察力和浪漫奔放的笔调，描绘了祖国西北边塞的壮丽景色，以及在边塞军营送别归京战友场面，表现了诗人和边防战士的爱国热情，以及他们对战友的依依惜别之情。

三、诗歌赏析

　　1.参考译文

　　北风席卷大地把白草吹折，胡地天气八月就纷扬落雪。忽然间宛如一夜春风吹来，好像是千树万树梨花盛开。雪花散入珠帘打湿了罗幕，狐裘穿不暖，锦被也嫌单薄。将军都护手冻得拉不开弓，铁甲冰冷得让人难以穿着。沙漠结冰百丈纵横有裂纹，万里长空凝聚着惨淡愁云。主帅帐中摆酒为归客饯行，胡琴琵琶羌笛合奏来助兴。傍晚辕门前大雪落个不停，红旗冻僵了风也无法牵引。轮台东门外欢送你回京去，你去时大雪铺满了天山路。山路迂回曲折已看不见你，雪上只留下一行马蹄印迹。

　　2.说说这首诗以什么为线索，描绘了哪些图景。

　　以“雪”为线索。描绘了边塞飞雪图、军营酷寒图、军中饯别图、雪地送别图。

　　3.赏析“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”。

　　①精妙的用词：“忽”表明来得突兀，来得意外，形容雪来得急，下得猛。不仅表现了边塞气象变化的神奇，而且传达出诗人赏雪时的惊喜心情。

　　②新奇的比喻：抓住雪的洁白、鲜润的特点。“千树万树”突出了雪的壮观景象。

　　③美妙的意境：创设了梨花满树、春意盎然的意境，以春暖显奇寒。

　　④昂扬的精神：严酷的自然环境中透出了诗人高昂的乐观主义精神。

4、24课《诗词曲五首》南乡子·登京口北固亭有怀 作者简介 不背景主题 译文赏析

南乡子·登京口北固亭有怀

　　[宋]辛弃疾

　　何处望神州?满眼风光北固楼。千古兴亡多少事?悠悠。不尽长江滚滚流。

　　年少万兜鍪，坐断东南战未休。天下英雄谁敌手?曹刘。生子当如孙仲谋。

一、作者简介

辛弃疾

(1140—1207)，字幼安，号稼轩，南宋豪放派词人、将领。与苏轼合称“苏辛”，与李清照并称“济南二安”。辛弃疾一生主张抗金，以恢复为志。其词艺术风格多样，以豪放为主，风格沉雄豪迈又不乏细腻柔媚之处，有词集《稼轩长短句》等传世。

二、背景与主题

　　京口，今江苏镇江，在历史上曾是英雄用武和建功立业之地。当时词人正任镇江知府，当他登临京口北固亭时，触景生情，不胜感慨便写下了这首词。

　　这首词通过对古代英雄人物的歌颂表达了词人渴望像古代英雄人物那样金戈铁马，收复旧山河，为国效力的壮烈情怀，饱含着浓浓的爱国思想，但也流露出词人报国无门的无限感慨，蕴含着对苟且偷安、毫无振作的南宋朝廷的愤懑之情。

三、诗歌赏析

　　1.参考译文

　　什么地方可以看见中原呢?在北固楼上，满眼都是美好的风光。从古到今，有多少国家兴亡大事呢?不知道。往事连绵不断，如同没有尽头的长江水滚滚地奔流不息。当年孙权在青年时代，做了三军统帅。他能占据东南，坚持抗战，没有向敌人低头和屈服过。天下英雄谁是孙权的敌手呢?只有曹操和刘备而已。“要是能有个孙权那样的儿子就好了。

　　2.“千古兴亡多少事?悠悠。不尽长江滚滚流”表达了作者什么样的情感?

　　感慨历史的兴衰：从古到今，有多少国家兴亡大事呢?不知道。往事连绵不断，如同没有尽头的长江水滚滚地奔流不息。“不尽长江滚滚流”是借用杜甫《登高》诗句“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，以此透露作者情感：无奈，伤感，抑郁。

　　3.这首词最大的特点是以问句的形式来抒怀。结合全词对该特点做简要分析。

　　开头两句以问开头，将那种国土尽失而不能收复的悲痛心情表现出来;“千古兴亡多少事”，概括历史沧桑变化，兴亡更替，此乃人力无法挽回;“天下英雄谁敌手”，将孙权与曹操刘备并称，说明只要励精图治，定能治理好国家。通过这些问句，抒发了自己对朝廷的不满，借古讽今，表达了自己的爱国之情。

5、24课《诗词曲五首》山坡羊·潼关怀古 作者简介 不背景主题 译文赏析

山坡羊·潼关怀古

　　[元]张养浩

　　峰峦如聚，波涛如怒，山河表里潼关路。望西都，意踌躇。伤心秦汉经行处，宫阙万间都做了土。兴，百姓苦;亡，百姓苦。

一、作者简介

张养浩

(1270—1329)，字希孟，号云庄，济南(今属山东)人，元代文学家。所作散曲以豪放著称。

二、背景与主题

　　这首散曲是张养浩于元文宗天历二年(1329)在就任陕西行台中丞的途中所作。他路经潼关时，正值关中大旱，百姓流离失所，苦不堪言。目睹眼前的凄惨景象，看到秦汉宫殿的遗址，张养浩不禁怀古伤今，写下此篇。

　　这首散曲抚今追昔，从历代王朝的兴衰更替，想到人民的苦难，一针见血地指出了封建统治者与人民队里，表现了作者对历史的思索和对人民的同情。

三、诗歌赏析

　　1.参考译文

　　(华山的)山峰从四面八方会聚，(黄河的)波涛像发怒似的汹涌。潼关外有黄河，内有华山，山河雄伟，地势险要。遥望古都长安，我心潮起伏。从秦汉宫遗址经过，引发我的无限伤感，万间宫殿早已化作了尘土。一朝兴盛，百姓受苦;一朝灭亡，百姓依旧受苦。

　　2.你认为“峰峦如聚，波涛如怒”中的哪一个词用得最好?请说出理由。

　　①“聚”字用得好。山本是静止的，“聚”字化静为动，让读者眼前呈现出华山飞奔而来之势、群山攒立之状，表现了峰峦的众多和动感。

　　②“怒”字用得好。黄河水是无生命的，而“怒”则赋予河水以人的情感和意志，写出了波涛的汹涌澎湃，让读者耳边回响千古不绝的滔滔水声。“怒”字还把河水人格化，注入了诗人吊古伤今而产生的满腔悲愤之情。

　　3.这首元曲最精彩的句子是“兴，百姓苦;亡，百姓苦”，请你谈谈理解和认识。

　　这一句写出诗人对以往历史的概括与评价：一个朝代兴起了，必定大兴土木，修建豪华的宫殿，从而给人民带来巨大的灾难;一个朝代灭亡了，在战争中遭殃的也是人民。这两句议论揭示了封建王朝兴亡给人民带来的苦难，非常精辟。

6、《八阵图》赏析

　　八阵图

　　杜甫

　　功盖三分国，

　　名成八阵图。

　　江流石不转，

　　遗恨失吞吴。

　　大意：

　　三国鼎立，孔明的功勋最为卓著，他创制的八卦阵，更是名扬千古。任凭江流冲击，石头却依然如故，千年遗恨，在于刘备失策想吞吴。

　　答案是：诸葛亮。

　　首句“三分国”将范围限定在三国时期。“八阵图”是一种用来练兵的方法，为诸葛亮首创，因此这句直接把答案说了出来。最后一句“遗恨失吞吴”讲的是被吴国(也就是“魏蜀吴”中的吴国)打败，这也印证了我们推测出来的答案。

　　问题来了，杜甫这首纪念诸葛亮的诗歌，缘起为何?

　　我们在前面几天讲到杜甫离开成都到别处居住的往事。夔[kuí]州，是杜甫离开成都后的落脚地之一。这里有武侯庙，江边有八阵图，传说为三国时诸葛亮在夔州江滩所设。而杜甫又是向来敬仰诸葛亮的，因此来到夔州的杜甫，写首诗纪念故人自然不在话下。

　　如果只读出这层意味，可以算作是及格吧。这首诗寥寥数字，含义却不仅如此。别人之所以值得纪念，肯定是因为某种情感触动。这种情感便是流落他乡的杜甫所感到的人生前途的无望和无力。因此，在这个意义上，这首诗与其说是在写诸葛亮的“遗恨”，毋宁说是杜甫在为诸葛亮惋惜，并在这种惋惜之中渗透了杜甫“伤己垂暮无成”(黄生语)的抑郁情怀。

7、《墨梅》注释翻译赏析

《墨梅》

　　我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。

　　我家洗砚池边有一棵梅树，朵朵开放的梅花都显出淡淡的墨痕。

　　不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。

　　不需要别人夸它的颜色好看，只需要梅花的清香之气弥漫在天地之间。

　　注释：

　　墨梅：用墨笔勾勒出来的梅花。

　　吾家：我家。因王羲之与王冕同姓，所以王冕便认为王姓自是一家。

　　洗砚池：写字、画画后洗笔洗砚的池子。王羲之有“临池学书，池水尽黑”的传说。这里化用这个典故。

　　池头：池边。头 ：边上。

　　淡墨：水墨画中将墨色分为四种，如，清墨、淡墨、浓墨、焦墨。这里是说那朵朵盛开的梅花，是用淡淡的墨迹点化成的。

　　痕：痕迹。

　　清气:梅花的清香之气。

　　满乾坤：弥漫在天地间。满：弥漫。乾坤：天地间。

创作背景：（了解即可）

　　这是一首作者王冕题咏自己所画梅花的诗作。画作为《墨梅图》，纸本，墨笔，纵31.9cm，横50.9cm。自题：“吾家洗砚池头树，个个花开淡墨痕。不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。王冕元章为良佐作。”钤“元章”、“文王子孙”。另有清乾隆皇帝御题诗及鉴藏印。画面中一枝梅花横出，枝干秀挺，花朵疏朗。以淡墨点染花瓣，再以浓墨勾点萼蕊，墨色清润，高情逸趣溢于笔端。

　　赏析：

　　这是一首题画诗。诗人赞美墨梅不求人夸，只愿给人间留下清香的美德，实际上是借梅自喻，表达自己对人生的态度以及不向世俗献媚的高尚情操。

　　开头两句“吾家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕”直接描写墨梅。画中小池边的梅树，花朵盛开，朵朵梅花都是用淡淡的墨水点染而成的。“洗砚池”，化用王羲之“临池学书，池水尽黑”的典故。

　　三、四两句盛赞墨梅的高风亮节。它由淡墨画成，外表虽然并不娇艳，但具有神清骨秀、高洁端庄、幽独超逸的内在气质;它不想用鲜艳的色彩去吸引人，讨好人，求得人们的夸奖，只愿散发一股清香，让它留在天地之间。这两句正是诗人的自我写照。王冕自幼家贫，白天放牛，晚上到佛寺长明灯下苦读，终于学得满腹经纶，而且能诗善画，多才多艺。但他屡试不第，又不愿巴结权贵，于是绝意功名利禄，归隐浙东九里山，作画易米为生。“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤”两句，表现了诗人鄙薄流俗，独善其身，不求功勋的品格。

　　这首诗题为“墨梅”，意在述志。诗人将画格、诗格、人格有机地融为一体。字面上在赞誉梅花，实际上是赞赏自己的立身之德。

　　在这首诗中，一“淡”一“满”尽显个性，一方面，墨梅的丰姿与诗人傲岸的形象跃然纸上;另一方面令人觉得翰墨之香与梅花的清香仿佛扑面而来。从而使“诗格”、“画格”、人格巧妙地融合在一起。

　　《墨梅》盛赞梅花的高风亮节，诗人也借物抒怀，借梅自喻，表明了自己的人生态度和高尚情操。有意见认为，该题画诗，点出创作意图，强调操守志趣，在艺术史上甚至比《墨梅图》本身还要出名。

8、陆游《钗头凤》赏析

　　陆游一生中为人所印象深刻的，除了作为爱国诗人的身份之外，还有一段令人叹惋的爱情故事，就是陆游和唐婉关于“钗头凤”的故事。

　　唐婉长得很美，陆游在诗中以“玉姝眉黛翠连娟”、“林下风标许谁比”描写唐婉。在《钗头凤》中以“红酥手”指代唐婉，“红酥手”即红润白皙的手，“几年离索”，唐婉依然容貌美丽。唐婉不仅貌美，而且有才华，同时她还是宦门千金。陆游与唐婉原本是表兄妹，陆游大约在二十岁左右，与唐琬成婚。婚后伉俪相得，感情很好。可是，婚后不久，母亲唐氏就发现，陆游不但没有收敛心志，专心读书，反而比婚前更加贪玩，整天在房中和唐婉吟诗作画，把科举完全抛在脑后。陆游的祖上本是世代务农，到高祖一代以科举发家，之后的祖父、父亲一辈，许多长辈都考中科举。父亲仕途不顺，早已赋闲在家，振兴陆家的希望，就完全寄托在陆游的身上。但婚后两年，唐婉都没能给陆家添丁，这让陆母更加气愤。于是，唐婉就有了两大罪名：让陆游倦于科举，影响仕途;婚后三年无所出，不能传宗接代。

　　于是，在唐婉过门之后不到三年，唐氏就对自己的侄女唐婉厌恶不已，最终，陆母下令，强逼着儿子把唐婉赶走，逐出陆家家门。这之后，陆游曾另筑别院安置唐婉，其母察觉后，命陆游另娶一位安守本分的王氏女为妻。不久后，唐婉也迫于父命改嫁同郡赵士程。二人也从此彻底断绝联系，成为一段“意难平”的姻缘。

　　数年后，陆游去游览沈园，正巧遇到唐婉夫妇也在园中。唐婉征得丈夫赵士程同意，亲手向陆游敬了一杯酒。陆游饮后，万千思绪涌上心头，于是提笔在沈园写了那首《钗头凤》：

　　红酥手，黄藤酒，满城春色宫墙柳。东风恶，欢情薄，一怀愁绪，几年离索。错，错，错!

　　春如旧，人空瘦，泪痕红浥鲛绡透。桃花落，闲池阁。山盟犹在，锦书难托。莫，莫，莫!

　　这篇诗词最终传到了唐婉的耳朵里，归家之后数日，唐婉忧伤不已，追思往事，唐婉也写了一首《钗头凤》，与之应合：

　　世情薄，人情恶，雨送黄昏花易落。晓风乾，泪痕残，欲笺心事，独语斜阑。难，难，难!

　　人成各，今非昨，病魂常似秋千索。角声寒，夜阑珊，怕人寻问，咽泪妆欢。瞒，瞒，瞒?”

　　唐婉写下此词不久，就抑郁而终。陆游直至晚年，仍常常凭吊遗踪，追忆当年，不能忘怀旧情，为此写下了不少感人的诗篇，人们在感动于这些诗句时，也便记住了他与唐婉的故事。

9、顾贞观《金缕曲》赏析

　　诗词中，写爱情的诗词经常让人落泪，可是写友情让人落泪的却很少。

　　可清代就有一位词人，为了营救朋友，写下一首赠友人的词作，开头16字，成为千古名句，催人泪下。

　　诗词君今天要介绍的是清代词人顾贞观的名作《金缕曲》二首。

　　其中的“我亦飘零久!十年来，深恩负尽，死生师友”让人记忆犹深，每每读到这一句，心里似有无限愁苦，郁结在心。

　　有人说，这16个字把人的愁苦、无奈、压力描述得入木三分，其实这首词是顾贞观写给远在宁古塔的友人吴兆骞的。这首词还和纳兰性德有关。

　　原来，吴兆骞是江苏人士，少有才名。因为才学出众，吴兆骞和宜兴陈维崧、华亭彭师度被誉为“江左三凤凰”，而吴兆骞与顾贞观最为要好。

　　顺治十四年，公元1657年8月，吴兆骞参加江南乡试，中了举人。

　　11月，吴兆骞被仇家诬谄，牵连进江南科场舞弊案。顺治帝下令将当年考中的举人押解到京城，重新考试，复试合格者保留举人资格，不合格者治罪。

　　1658年4月，举人们在中南海瀛台复试，两边武士林立，吴兆骞紧张害怕之余，卷子没有完成，于是，被革除举人，家产抄没，和父母妻子被流放到宁古塔。

　　吴兆骞离开京师，被遣送宁古塔时，顾贞观承诺一定会营救他，许下“季子必归”的诺言。季子指吴兆骞。

　　可是顾贞观人微言轻，他求救于当初曾一起游唱的友人，可少有人援手。20年过去了，友人归期无望。

　　在京城的顾贞观，也郁郁不得志。因为才学，顾贞观被太傅明珠请到家中，给其子纳兰容若授课，从此与纳兰容若结为生死之交。

　　顾贞观求纳兰容若营救吴兆骞，可纳兰容若与吴兆骞并无交情，拒绝了他的请求。

　　这一年，顾贞观接到吴兆骞从戍边寄来的一封信时，才知吴在戍边的苦况：“塞外苦寒，四时冰雪，鸣镝呼风，哀笳带血，一身飘寄，双鬓渐星。妇复多病，一男两女，藜藿不充，回念老母，茕然在堂，迢递关河，归省无日……”。

　　此时顾贞观寓居在北京千佛市，大雪纷飞之时，他写下《金缕曲》词两首赠之，哀怨情深，被称为“千古绝调”。

　　纳兰容若读到这两首词后，泪如雨下，他说，这份友情，可以和苏武李陵的诗、山阳范式对好友张劭的情谊相论。

　　读罢这首词作，纳兰容若当即承诺营救吴兆骞。

　　后来，经过纳兰容若父子和顾贞观，还有一些好友的尽力营救，1681年，吴兆骞从塞外南归，此时，距离他离京已有23年了。

　　彼时吴兆骞被释归来，到明珠府上拜谢，在一间屋内白壁上，见到题字：“顾梁汾为松陵才子吴汉槎屈膝处”，方知顾贞观为他的生还竭尽了心力。(梁汾是顾贞观的号，汉槎是吴兆骞的字。)

　　时光荏苒，已经过去了百年，但顾贞观的这首词，却记录他一片赤诚营救友人的心路历程。

　　了解这背后的故事，我们再来看这两首《金缕曲》：

　　其一

　　季子平安否?

　　便归来，平生万事，那堪回首!

　　行路悠悠谁慰藉，母老家贫子幼。

　　记不起，从前杯酒。

　　魑魅搏人应见惯，总输他，覆雨翻云手，

　　冰与雪，周旋久。

　　泪痕莫滴牛衣透，

　　数天涯，依然骨肉，几家能够?

　　比似红颜多命薄，更不如今还有。

　　只绝塞，苦寒难受。

　　廿载包胥承一诺，盼乌头马角终相救。

　　置此札，君怀袖。

　　其二

　　我亦飘零久!

　　十年来，深恩负尽，死生师友。

　　宿昔齐名非忝窃，只看杜陵消瘦，

　　曾不减，夜郎僝僽，

　　薄命长辞知己别，问人生到此凄凉否?

　　千万恨，为君剖。

　　兄生辛未吾丁丑，

　　共此时，冰霜摧折，早衰蒲柳。

　　诗赋从今须少作，留取心魄相守。

　　但愿得，河清人寿!

　　归日急翻行戍稿，把空名料理传身后。

　　言不尽，观顿首。

　　这两首词是顾贞观写给吴兆骞的信。

　　两首词，第一首问候好友近况，表达自己一定会营救好友的决心。第二首则说明自己的近况，最后顾贞观嘱咐好友，少写诗赋，少伤神，好好保重身体，期待再相见。

　　“廿载包胥承一诺，盼乌头马角终相救”，从1657年吴兆骞被遣戍宁古塔，到作者1676年写这首词，正好二十年。顾贞观用包胥立誓要保全楚国的典故，表达自己誓要营救好友的决心。

　　“我亦飘零久!十年来，深恩负尽，死生师友。”一句催人泪下。这是《金缕曲》二首中流传最广的名句。

　　我在京城飘泊流离，自中举十年来，我辜负了你的深厚恩情，未报答你这位生死之交的师友。

　　全词没有华丽的语言，只有顾贞观对吴兆骞的细心叮嘱，如家常般说话，这些语言出自肺腑，令人动容。

　　晚清学者陈廷焯评价这首词“千秋绝调”，这种忠贞生死之谊，至情之作。所以被人传诵为“赎命词”，成为清词中的压卷之作。

　　随着这首词作，顾贞观和吴兆骞的友情也流传了下来，实至今日，依然让人落泪。

　　二十年不忘承诺，不拒艰难营救友人。顾贞观不仅留下一篇杰作，还留下这样一段可歌可泣的友情故事。

10、《赠汪伦》赏析

　　赠汪伦

　　唐·李白

　　李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。

　　桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。

　　【作者介绍】

　　李白(701～762)，字太白，号青莲居士。伟大的浪漫主义诗人，有“诗仙”之美誉。其诗以抒情为主，表现出蔑视权贵的傲岸精神，对人民疾苦表示同情，又善于描绘自然景色，表达对祖国山河的热爱。诗风雄奇豪放，想像丰富，语言流转自然，音律和谐多变，善于从民间文艺和神话传说中吸取营养和素材，构成其特有的瑰玮绚烂的色彩，达到盛唐诗歌艺术的巅峰。存世诗文千余篇，有《李太白集》30卷。

　　【译　文】

　　李白我坐上小船刚刚要起程，忽然听到岸上传来了送别的踏歌声。

　　桃花潭水纵然有千尺之深，也深不过汪伦为我送别的一片真情。

　　【注　释】

　　汪伦：李白的朋友。

　　踏歌：民间的一种唱歌形式，一边唱歌，一边用脚踏地打拍子，可以边走边唱。

　　桃花潭：地名，在今安徽泾县西南一百里。

　　不及：不如，比不上。

　　【赏　析】

　　李白游泾县桃花潭时，当地人汪伦常酿美酒款待他。临走时，汪伦又来送行，李白作了这首诗留别。

　　诗的前半部分是叙事。起句“乘舟”表明是循水道：“将欲行”表明是在轻舟待发之时。这句诗使读者仿佛见到诗人正要乘小船离别时的情景。“忽闻岸上踏歌声”，接下来写的是送行者。次句不像首句那样直叙，而用了曲笔，只说听见歌声。这似乎出乎李白的意料，所以用“忽闻”，而不用“遥闻”。诗的后半部分是抒情。第三句遥接起句，进一步说明放船地点在桃花潭。“深千尺”既描绘了潭的特点，又为结句预伏一笔。桃花潭水是那样的深，更触动了离人的情怀，难忘汪伦的深情厚谊，水深情深自然地联系起来。结句迸出“不及汪伦送我情”，以比物手法形象地表达了真挚纯洁的深情。潭水已“深千尺”，那么汪伦送李白的情谊必定更深，耐人寻味。

　　【诗歌小讲坛】

　　李白与汪伦

　　汪伦是唐朝泾州(今安徽泾县)人，他生性豪爽，慷慨大方，喜欢结交名士。他早就听闻李白的诗名和人品，心中仰慕不已。

　　唐天宝年间，李白到安徽游历，汪伦想借此机会邀请李白来做客。但泾州名不见经传，汪伦自己也只是个村夫，如何邀请李白才肯前来呢?汪伦知道李白爱饮美酒、看美景，就给李白写了一份信函：“先生好游乎?此地有十里桃花。先生好饮乎?此地有万家酒店。”李白看到信后果然兴冲冲地赶来了，到了汪伦的住处，只看到风景秀丽，但并无十里桃花，酒店也只有零散几家。李白正要质问，汪伦笑眯眯地把他带到一汪碧潭边，说道：“这潭叫桃花潭，方圆十里。”他又指了指旁边的酒家：“这家酒店主人姓万，就叫万家酒店。”李白听了哈哈大笑，被汪伦的盛情所感动。李白在汪伦处居住数日，每天饮美酒，赏美景，谈诗论作，俩人结下了深厚的友谊。