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在中国书画艺术的璀璨星空中，张旭的草书如同一颗夺目的恒星，以其独特的狂放姿态和绝世神韵，为世界留下㶷丽多彩的光芒。他的草书作品，被世人称为笔墨的舞蹈，他本人也被称为“草圣”。然而在当今书法界，很多人只知道张旭是狂草大师，而忽略了张旭文化上的深厚学养，甚至认为只要多学习临摹张旭的草书作品，就也能成为草书大家。这种认识是极其浅薄的。实际上，学习张旭，必须还要深入了解研究其深厚的字外功夫，否则就只会学其外形而失其内核，学其表象而失其本原。所谓字外功夫，是指书法家在书法技艺之外，通过对生活、自然、其他艺术形式的观察、感悟与汲取，从而为书法创作注入灵魂与活力。张旭的字外功夫，犹如一座蕴藏丰富的艺术宝藏，为我们深入理解其书法艺术提供了多维度的视角。 墨韵诗魂： 文学是张旭书法艺术的根基
张旭的书法与诗文，是其灵魂的两面，相互交融，相輔相成，共同谱写了一曲曲动人心弦的艺术华章。
张旭的诗文，虽留存数量有限，却水平极高，可以说篇篇精品，字字珠玑，令人品后余香满口，散发着独特的艺术魅力，成为古代诗歌的经典。他也因此和贺知章、张若虚、包融一起並称吳中四名士。他的诗多以自然、生活为主题，用简洁而生动的语言描绘出一幅幅鲜活的画面。 如《桃花溪》一诗， 隐隐飞桥隔野烟， 石矶西畔问渔船。 桃花尽日随流水， 洞在清溪何处边？ 诗中，野烟缭绕，飞桥隐现，诗人伫立溪边，向渔船询问桃源洞口的所在，营造出一种空灵、悠远的意境，充满了对世外桃源的向往与对美好生活的憧憬，让人在质朴的诗句中感受到一种宁静而深邃的美感。 又如《山中留客》一诗 山光物态弄春晖， 莫为轻阴便拟归。 纵使晴明无雨色， 入云深处亦沾衣。 诗人以细腻的笔触描绘出春日山景的明媚与多姿，劝说客人不要因一时的阴云就萌生归意，展现出一种豁达、乐观的人生态度。这种对自然的敏锐观察和对生活的独特感悟，使他的诗文具有一种独特的感染力，能够跨越时空，触动读者的心灵。
张旭的诗文与书法之间，存在着一种深刻的内在联系。诗文是他情感与思想的表达，而书法则是这种表达的另一种形式。他的诗文中所蕴含的自由、奔放的精神，在他的书法中得到了淋漓尽致的体现。同样，他书法中的那种灵动、多变的线条，也为他的诗文增添了一份独特的韵律与节奏感。二者相互映衬，相得益彰，共同构成了张旭独特的艺术风格。 观公孙大娘舞剑： 节奏与气势的启迪
张旭观公孙大娘舞剑，堪称艺术史上的一段佳话。公孙大娘的剑舞，节奏明快，气势磅礴，舞姿变幻莫测。张旭在观看剑舞的过程中，敏锐地捕捉到了舞蹈中蕴含的节奏与气势之美，并将其巧妙地融入到书法创作之中。充分体现了他作为诗人和艺术家观察事物的卓越能力。
草书是书法艺术中最具表现力和节奏感的书体，其线条的流动、笔画的轻重缓急、字与字之间的呼应连贯，都需要书法家具备高超的节奏把握能力。公孙大娘舞剑时，剑势的起承转合、忽快忽慢，恰似草书笔画的提按顿挫。张旭从剑舞的节奏变化中领悟到，书法创作不能一味求快，也不能过于迟缓，而应张弛有度，如同音乐的旋律一般，有高潮也有低谷。在他的草书作品中，我们可以看到笔画时而如疾风骤雨，快速挥洒；时而如涓涓细流，缓缓流淌。这种节奏的变化，使作品充满了动感与活力，让观者仿佛置身于一场精彩的舞蹈表演之中。
剑舞的气势也对张旭的草书产生了深远的影响。公孙大娘舞剑时，那种气吞山河、势不可挡的气势，让张旭感受到了一种强大的艺术感染力。他将这种气势融入到书法中，使得他的草书作品具有了一种雄浑豪放、大气磅礴的艺术风格。在他的笔下，线条刚劲有力，如利剑出鞘，锋芒毕露；笔画纵横捭阖，如壮士挥拳，虎虎生风。每一个字、每一笔画都仿佛蕴含着无尽的力量，展现出一种超凡脱俗的艺术境界。 
师法自然： 万物生机与书法线条的交融
张旭对自然的观察细致入微，他善于从自然万物的形态、动态和生机中汲取灵感，将自然之美融入到书法线条之中。自然是一个丰富多彩的艺术宝库，其中蕴含着无尽的创作灵感。张旭深知这一点，他常常漫步于山林之间、江河之畔，用心去感受大自然的神奇与美妙。
在他眼中，自然万物皆有其独特的形态和神韵，这些都可以成为书法创作的素材。比如，他看到天上飘动的云朵，那轻盈、舒展的形态，让他联想到草书线条的流畅与飘逸；他看到山间蜿蜒的溪流，那潺潺流淌的水流，让他领悟到书法笔画的灵动与连贯；他看到风中摇曳的树枝，那婀娜多姿的姿态，让他体会到书法线条的柔美与变化。通过对自然万物的观察与感悟，张旭将自然的生机与活力融入到书法作品中，使他的草书线条充满了生命力。
他的草书线条不再是简单的笔墨痕迹，而是仿佛具有了生命的律动。它们或如游龙蜿蜒，或如飞鸟翱翔，或如惊蛇入草，或如枯藤缠绕。每一根线条都蕴含着自然的气息和生命的力量，展现出一种独特的艺术魅力。这种师法自然的创作理念，使张旭的草书作品与自然融为一体，达到了一种“天人合一”的艺术境界。 
醉后挥毫： 性情与艺术的自由释放
张旭好酒，常常在酒后挥毫泼墨，进入一种忘我的创作状态。是李白诗中有名的“饮中八仙”之一。酒，对于张旭来说，不仅仅是一种饮品，更是一种激发创作灵感、释放内心性情的媒介。在醉酒之后，张旭摆脱了世俗的束缚和理性的羁绊，进入到一种自由、奔放的精神境界。此时，他的内心充满了激情和创造力，所有的情感和思绪都在笔下尽情流淌。
醉后的张旭，挥毫泼墨，随心所欲，不计工拙。他的草书作品不再是刻意的雕琢和安排，而是自然的流露和抒发。笔画之间，充满了随性与洒脱，字里行间，洋溢着豪放与不羁。这种醉后挥毫的创作方式，使他的草书作品具有了一种独特的艺术气质，那就是真实、自然、自由。
在他的作品中，我们可以感受到他内心的喜怒哀乐，看到他对生活的热爱和对艺术的执着追求。他的草书，是他性情的写照，是他生命的赞歌。醉后挥毫，让张旭找到了一种与艺术对话的方式，一种释放内心灵魂的途径。他用手中的笔，书写着自己的人生，诠释着草书艺术的真谛。 
张旭的字外功夫，涵盖了对其他艺术形式的借鉴、对自然的感悟以及个人性情的抒发。这些字外功夫相互交融、相互影响，共同铸就了他独特的草书艺术风格。他的艺术成就，不仅为后世书法家树立了光辉的榜样，也启示我们，书法艺术的发展离不开对生活的热爱、对自然的敬畏以及对其他艺术形式的学习与借鉴。只有不断拓展自己的艺术视野，丰富自己的人生阅历，提升自己的综合素质，才能在书法创作的道路上走得更远、更高。
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