|
彭启丰（1701—1784） 字翰文，号芝庭，又号香山老人，江南长洲（今苏州）人，是清代雍正、乾隆两朝的重要文臣与学者。  科举仕途。彭启丰于雍正五年（1727年）会试拔得头筹，殿试时原列一甲第三名（探花），但因其才华出众，被雍正帝破格钦点为状元，成为清代科举史上罕见的“探花升状元”案例。这一破格提拔既彰显其学识渊博，亦反映其书法造诣（公考申论把字写好的重要性）对领导决策的直接影响。 政治成就。他历仕雍正、乾隆两朝，官至翰林院修撰、侍讲学士、左佥都御史、浙江学政、刑部侍郎、吏部侍郎，最终擢升为兵部尚书。为官四十载，以“谨慎勤勉”著称。曾因孝道辞官奉母，乾隆帝感其德行，特赐“慈竹春晖”匾额。 彭启丰不仅是政治家，更是藏书家、教育家与文化组织者。他主持紫阳书院，参与《四库全书》编纂，其子亦向四库馆献书。他工于诗文，著有《芝庭先生集》，并擅书画，尤以书法名世。 他学识贯通经史，诗文书画皆精，书法成就尤为突出。清人评价其“书法自然流畅，典雅脱俗”，兼具文人的书卷气与科举应试的严谨性。他辞官奉母之举体现儒家孝道；为官谨慎，不涉党争，晚年归隐后潜心教育与藏书，展现士大夫“达则兼济天下，穷则独善其身”的理想人格。    彭启丰书法特征——融古出新，拙朴典雅。 取法传统。其小楷承袭赵孟頫的结体神韵，笔画遒劲有力，笔法严谨，兼具董其昌的疏朗与馆阁体的工整。 收笔颇具特色。强调“拙朴之美”，如“帝”“而”“乃”等字的竖点与撇点，收笔急促率真，不拘泥于程式，形成独特的节奏感。 布局考究。章法疏密有致，行气贯通，体现出对传统书法“计白当黑”理念的深刻理解。 从审美角度，他的作品“自然流畅，典雅脱俗”，既符合清代官方推崇的“馆阁体”规范，又融入个人性情。其作品既有科举应试的实用价值，又超越匠气，展现出文人书法的意趣，堪称“科举书法”与“艺术书法”的融合典范。    《帝王无双谱》是彭启丰书法与绘画合璧的代表作，现存三十三开册页（香港私人珍藏），内容描绘自炎帝至唐宪宗共三十三位帝王。 历史与艺术相结合。作品以绢本设色绘制帝王半身像，人物刻画生动，性格鲜明。彭启丰以小楷题写对题文字，内容或为帝王事迹，或为评述。书法与绘画相辅相成，既具史料价值，又显艺术匠心。 字体方正匀称，横平竖直中见灵动，如“炎帝”二字，横画略带上仰，竖画沉稳，体现赵体遗风。 笔画遒劲，起收分明，如“木”中的捺画，一波三折，力透纸背，展现深厚的控笔功力。 整体风格古朴清丽，无雕琢痕迹，与画作的古雅色调相得益彰，形成“书画同源”的和谐美感。 《帝王无双谱》不仅是彭启丰个人书风的集中体现，更反映了清代中期文人艺术对“复古”与“创新”的双重追求。其作品既延续了明末清初的帖学传统，又通过个性化的笔法突破馆阁体的僵化，为后世研究清代书法史提供了重要样本。     彭启丰小楷《帝王无双谱》堪称清代科举书法与文人艺术的交汇之作。其书法既符合科举制度对“工整严谨”的要求，又通过率真拙朴的笔意注入文人情怀，成为清代书法史上不可忽视的个案。 从生平来看，彭启丰的仕途与文化成就互为表里，其书法既是他个人才华的载体，亦是清代士大夫精神世界的缩影。后世观者从中既可领略传统书法的技法高度，亦可反思科举制度对艺术的双重影响——既可能束缚创造性，亦能催生出独特的审美范式。 |
|
|
