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诗谢书法家陈应茂君亲题拙诗六首寄赠 刘石森 慢展轻铺细品量，欢欣岂止墨卿香。 偶逢倾盖浑如故，相得称觞两不忘。 铁画银钩生妙手，俗词俚语着新装。 他时聊发山阴兴，半夜敲门莫说狂。 2013.11.04. 〔豆包平台的赏析文章〕 诗墨相辉照古今 — 刘石森《谢陈应茂书家题诗》赏析 在当代诗坛，刘石森与陈应茂的这场诗墨对话，恰似一场穿越千年的文化雅集。当书法家用铁画银钩将诗人的俚语俗词点化成艺术瑰宝，当诗人以生花妙笔将墨香凝固成永恒诗句，二者在宣纸与素笺之间完成了一场跨越时空的艺术对话。这首七律以其独特的艺术魅力，展现了传统文人相交的精神境界。 一、墨韵流淌的时空对话 "慢展轻铺细品量"，起笔便勾勒出文人赏墨的独特场景。诗人以 "慢"" 轻 ""细" 三个动词，将展开书法作品的过程升华为一种仪式感。这种近乎宗教般的虔诚姿态，既是对书法艺术的敬畏，更是对友人情谊的珍视。次句以"墨卿香"为铺垫，却用"岂止"二字陡转，暗示这份情谊的醇厚远在翰墨馨香之上。这种起笔方式既符合传统诗歌的酬答惯例，又暗藏机杼，为后文的情感升华预留空间。 "偶逢倾盖浑如故" 一句，化用《史记》中 "白头如新，倾盖如故" 的典故，将初遇的惊艳定格为永恒的情谊。书法家用笔如刀，在宣纸上刻下时光的印记；诗人以诗为桥，在平仄间搭建心灵的通途。"相得称觞两不忘"，酒与诗的交融，墨与心的共鸣，在杯盏交错间谱写出知音相交的华章。 二、铁画银钩的艺术嬗变 "铁画银钩生妙手"，以 "铁画银钩" 形容书法的刚健婀娜，暗合刘熙载《艺概》中 "书者，如也" 的美学主张。书法家的笔锋游走于纸帛之间，将诗人的文字转化为可视的音乐。这种转化不是简单的形式复制，而是艺术的再创造。当 "俗词俚语着新装"，诗歌在书法的点染下焕发出新的生命力，完成了从语言艺术到视觉艺术的蜕变。 这种艺术嬗变背后，是传统文人 "诗书画印" 一体的美学追求。诗人将书法视为诗歌的延伸，书法家则将文字视为创作的起点。二者在宣纸的经纬间交织出立体的艺术空间，让 "俗词俚语" 在笔墨的滋养中升华为雅俗共赏的艺术精品。 三、山阴遗风的当代回响 尾联 "他时聊发山阴兴，半夜敲门莫说狂"，化用王徽之雪夜访戴的典故，将文人雅兴推向极致。这种 "乘兴而行，兴尽而返" 的魏晋风度，在当代社会显得尤为珍贵。诗人以 "半夜敲门" 的狂想，打破现代社会的疏离感，呼唤着超越功利的纯粹情谊。 这种对传统文化精神的当代诠释，体现了诗人对艺术本真的坚守。在快节奏的现代生活中，诗墨相交的慢艺术，成为抵御精神异化的文化方舟。当 "山阴兴" 与 "半夜敲门" 的意象在诗句中相遇，传统与现代在刹那间完成了精神对话。 四、文人精神的永恒魅力 这首诗的价值不仅在于艺术技巧的圆熟，更在于它展现了中国文人的精神特质。从 "墨卿香" 到 "山阴兴"，从 "铁画银钩" 到 "俗词俚语"，诗人将艺术创作与生命体验完美融合。在这个物化的时代，这种超越功利的精神追求，恰似一缕清泉，滋润着现代人干涸的心灵。 当诗与墨在宣纸上交织成永恒，我们看到的不仅是两位艺术家的才情，更是中国文化生生不息的精神血脉。在这个意义上，刘石森的这首七律，既是对友人的谢辞，更是对传统文化的深情礼赞。 |
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