     赫尔曼·佩克尔（Herman Pekel）1956年出生于墨尔本，父母均为荷兰人。17岁时，赫尔曼在墨尔本举办了他的首次个展，并大获成功。 他在阿姆斯特丹和伦敦学习和绘画三年，在那里他接触到康斯特布尔、透纳和伦勃朗的作品。这些作品给他留下了深刻的印象，并影响了他自己的创作。 1982年回到墨尔本后，他开始在墨尔本皇家理工学院攻读美术学位。戴尔·希基（Dale Hickey）、杰夫·马金（Jeff Makin）和克里夫顿·普（Clifton Pugh）只是赫尔曼师从的当代艺术家中的几位，他们对培养赫尔曼对当代艺术的鉴赏力以及抽象印象派的实验能力起到了重要作用。 他的油画和水彩画作品色调丰富，既有城市和风景画，也有咖啡馆和酒吧内部装饰画，还有充满活力的工业风景画。这些作品都展现了当代印象派的精髓。 赫尔曼是一位屡获殊荣的画家：曾三次获得令人垂涎的坎伯韦尔金牌艺术奖，1989年和1993年获得著名的爱丽丝·贝尔奖。  他的作品被收录在多部书籍中： 汤姆·罗伯茨（Tom Roberts）编著的《澳大利亚印象派和现实主义艺术家》收录了澳大利亚艺术家的作品，澳大利亚现实主义艺术家编著的《水彩画 120 年》、马克斯·杰曼（Max Germaine）编著的《澳大利亚和新西兰的艺术家和画廊》以及《当代水彩画简介》也收录了他的作品。  他是一位才华横溢、洞察力极强的画家，并继续在澳大利亚和国际上积极举办展览。赫尔曼的作品被艺术银行（Artbank）、卡斯尔梅因地区画廊（Castlemaine Regional Gallery）、格拉夫顿地区画廊（Grafton Regional Gallery）、巴瑟斯特地区画廊（Bathurst Regional Gallery）以及澳大利亚和海外的公共和私人收藏。   艺术家自述 我一直是个画家，可以追溯到我十几岁的时候。油漆就像一种瘾；它的触感、气味和感觉。40年过去了，我仍然感到痴迷。绘画对我来说一直很好，是支撑我的事业。我喜欢与人交流，这也为我提供了旅行的机会。 作为一名风景画家，我并不打算用照片记录自然。我的方法是创造一个真实可信的自然版本，就像完全根据自然环境作画一样。主题并不重要，重要的是简单地涂抹颜料；我的画很少是对场景的字面诠释。 虽然我目前的作品一般都是在自然环境中开始创作的，但画作往往会不断演变，包括几个地点的合成；也许是一个地点的前景和另一个地点的背景。在较大的工作室作品中，这些地点可能相隔数百公里。 我也喜欢使用不同的颜料媒介进行创作，有时会发现在一幅画中结合不同的媒介会很有刺激性。水彩画需要一种不同于油画的、几乎相反的技巧。在水彩画中，你的光线非常宝贵，重新创作水彩画的机会也很有限。 我的绘画方法是既刺激又具有挑战性。只要画面中的形状、色彩和色调和谐统一，我就会感到精力充沛。我的痴迷可以继续下去。   ■-END-■ ( 2025/04/29/收藏 ) |
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